No menu items!
26.4 C
Sri Lanka
17 June,2025
Home Blog Page 592

රන්ජන්ගේ නඩුවේ සාක්කියට ජනපතිත්

තමන්ට එරෙහි අධිකරණ අපහාස චෝදනා නඩු විභාගයේ තම පාර්ශ්වයේ සාක්ෂිකරුවන් වශයෙන් අධිකරණයේ ¥ෂිත බව ගැන ප‍්‍රසිද්ධියේ අදහස් පළකළ ජනාධිපති මෛත‍්‍රීපාල සිරිසේන ඇතුළු සියයක පමණ පිරිසක් නම් කිරීමට සූදානමින් සිටින බව නියෝජ්‍ය අමාත්‍ය රන්ජන් රාමනායක පවසයි.

හිටපු අගවිනිසුරු මොහාන් පීරිස් 2015 ජනවාරි 09 වැනිදා තමා හමුවීමට පැමිණ එම තනතුරේ තවදුරටත් කටයුතු කරන්නට ඉඩ ලබාදෙන්නේ නම් පක්ෂපාත තීන්දු ලබාදෙන බවට ජනාධිපතිවරයා ප‍්‍රසිද්ධියේ ප‍්‍රකාශ කිරීම ඔහු සාක්ෂිකරුවකු වශයෙන් නම් කිරීමට හේතුවන බවද රාමනායක මහතා පවසයි.

මීට අමතරව හිටපු අගවිනිසුරු සරත් නන්ද සිල්වා, මහේස්ත‍්‍රාත් ලෙනින් රත්නායක, එම මහේස්ත‍්‍රාත්වරයාගෙන් ¥ෂණයට ලක් වූ කාන්තාවන්, ඒ පිළිබඳව ලියූ වික්ටර් අයිවන්, ඒ පිළිබඳව වාර්තා චිත‍්‍රපටියක් නිර්මාණය කළ ප‍්‍රසන්න විතානගේ ඇතුළු පිරිසක් එම සාක්ෂිකරුවන්ගේ ලේඛනයට ඇතුළත් වන බවද රාමනායක මහතා පැවසීය.

අධිකරණයට අපහාස කිරීමේ චෝදනා සම්බන්ධයෙන් තමා නිවැරදිකරු යැයි රන්ජන් රාමනායක මහතා අගෝස්තු 08 දින ඒ සම්බන්ධයෙන් ශ්‍රේෂ්ඨාධිකරණයේ පැවති නඩු විභාගයේදී ප‍්‍රකාශ කළ අතර ඒ අනුව ඔහුට එරෙහි අධිකරණ අපහාස නඩුව සැප්තැම්බර් 05 දින සිට විභාගයට ගැනීමට නියමිතය.

රන්ජන් රාමනායක මහතා වෙනුවෙන් ජනාධිපති නීතිඥ එම්.ඒ. සුමන්තිරන් පෙනීසිටි.

ව්‍යවස්ථා රහස් ඒකාබද්ධයට දීලා

නව ව්‍යස්ථාව පිළිබඳ විශේෂඥයන්ගේ කමිටු වාර්තාවෙහි සඳහන් කරුණු එම වාර්තාව නිල වශයෙන් මෙහෙයුම් කමිටුවට බාරදීමට පෙර විශේෂඥ කමිටුවේ සාමාජිකාවක විසින් ඒකාබද්ධ විපක්ෂයට ලබා දී ඇති බව වාර්තා වෙයි.

එසේ ඒකාබද්ධ විපක්ෂයට එම කරුණු ලබාදිම සඳහා කටයුතු කර ඇත්තේ විශේෂඥයන්ගේ කමිටුවට ඒකාබද්ධ විපක්ෂය විසින් යෝජනා කරන ලද නීතිඥවරියක විසින් බව අපගේ ආරංචි මාර්ග පවසයි.

අගෝස්තු 07 වැනිදා විජේරාම මාවතේ මහින්ද රාජපක්ෂ මහතාගේ නිලනිවසෙහි පැවති ඒකාබද්ධ විපක්ෂයේ පක්ෂ නායකයන්ගේ සාකච්ඡුාවේදී විශේෂඥ කමිටු වාර්තාවෙහි වූ කරුණු පිළිබඳව සාකච්ඡා කර ඇත. එම කරුණු රටේ ඒකීයභාවයට හානිවන කරුණු වශයෙන් ගෙන ප‍්‍රචාරය කිරීමට එහිදී සැලසුම් සකස් කර ඇත. ව්‍යස්ථාව පිළිබඳ විශේෂඥ කමිටු වාර්තාව අගෝස්තු 08 වැනිදා නිල වශයෙන් මෙහෙයුම් කමිටුවෙහි සභාපති අග‍්‍රාමාත්‍ය රනිල් වික‍්‍රමසිංහ වෙත ඉදිරිපත් කර තිබුණි. ඒ පිළිබඳව මෙහෙයුම් කමිටුව එදින පාර්ලිමේන්තුවේදී සාකච්ඡා කර ඇත.

විශේෂඥ කමිටුව ව්‍යවස්ථාව පිළිබඳව එක් මතයකට පැමිණ එක් වාර්තාවක් ඉදිරිපත් කර ඇති අතර සාමාජිකයන් තිදෙනෙකු පමණක් කාරණා කිහිපයක් පිළිබඳව වෙනස් මත දක්වා ඇත. එම කරුණුද වාර්තාවටම
ව්‍යවස්ථා රහස් එකතු කර ඇතැයි වාර්තා වෙයි.

මෙහෙයුම් කමිටුව ව්‍යවස්ථාවේ කටයුතු ප‍්‍රමාද කිරීම පිළිබඳව විපක්ෂ නායක ආර්. සම්බන්ධන් විවේචනාත්මකව අදහස් පළකර ඇති අතර කාලවේලාව ප‍්‍රමාණවත් නොවන නිසා ඉක්මනින් මෙහෙයුම් කමිටුවෙහි කටයුතු අවසාන කළයුතු බවටද යෝජනා කර ඇත.
ඉදිරි සති කිහිපය තුළ මෙහෙයුම් කමිටුව රැුස්ව විශේෂඥ කමිටුව ඉදිරිපත් කළ එම දළ කෙටුම්පත සහ මහින්ද සමරසිංහ අමාත්‍යවරයාගේ සභාපතිත්වයෙන් යුත් මූලික අයිතිවාසිකම් පිළිබඳව අනුකමිටුවෙහි වාර්තාව මත පදනම්ව අවසාන කෙටුම්පත පිළිබඳව සාකච්ඡුා කිරීමට එකඟ වී ඇත.

චීනයෙන් මහින්දට 7.6යි මෛත‍්‍රීට 295යි

0

අරුණ ජයවර්ධන

තමන් කැමති දෙයකට වියදම් කරගන්නටයැ’යි කියා යුවාන් බිලියන 2ක දීමනාවක් චීන ජනාධිපති ක්‍ෂි ජින්පිං තමාට දුන්නේයැයි ජනාධිපති මෛත‍්‍රීපාල සිරිසේන කියයි. ඔහු මේ බව කීවේ, පොළොන්නරුවේ චීන ආධාර ඇතිව ඉදිකෙරෙන ජාතික වෘක්කවේද විශේෂිත රෝහලට මුල්ගල් තැබීමේ අවස්ථාව සඳහා පසුගිය ජූලි 21වැනිදා සහභාගි වෙමිනි.

මෙම මුල්ගල තැබීමේ උත්සවය සඳහා දිනයක් වෙන්කර ගැනීම සඳහා තමා හමුවීමට නිවෙසට පැමිණි ලංකාවේ චීන තානාපතිවරයා, ජනාධිපති ක්‍ෂි ජින්පිං තවත් තෑග්ගක් තමාට ලබාදෙන බව දැන්වූ බව ජනාධිපති සිරිසේන ඒ අවස්ථාවේදී කීවේය.

‘මගේ කැමැත්ත අනුව යොදාගන්න යුවාන් බිලියන 2ක මුදලක් චීන ජනාධිපතිවරයා මට දුන්නා. ඒ මුදල් උපයෝගි කරගෙන සෑම මැතිවරණ කොට්ඨාසයකම නිවාස හැදීමේ වැඩපිළිවෙළක් ගැන යෝජනාවක් මම චීන තානාපතිට දෙනවායැ’යිද මෛත‍්‍රීපාල සිරිසේන මහතා එහිදී කියා තිබේ.

චීන යුවාන් බිලියන දෙකක් යනු ආසන්න වශයෙන් ඩොලර් මිලියන 295කි.

පොළොන්නරුවේදී ජනාධිපතිවරයා චීනයෙන් ලැබුණු මේ තෑග්ග ගැන හෙළිදරව් කළේ, පසුගිය මාසයේදී චයිනා හාබර් ඉංජිනියරින් සමාගම මහින්ද රාජපක්‍ෂ මහතාගේ මැතිවරණ ප‍්‍රචාරණ කටයුතු සඳහා ඩොලර් මිලියන 7.6ක මුදලක් ලබාදී ඇති බව නිව්යෝර්ක් ටයිම්ස් පුවත්පත වාර්තා කිරීමත් සමග රට පුරා විශාල ආන්දෝලනයක් පැතිර ගොස් තිබියදීය.

චීනයෙන් මහින්දට 7.6යි මෛත‍්‍රීට 295යි

0

අරුණ ජයවර්ධන

තමන් කැමති දෙයකට වියදම් කරගන්නටයැ’යි කියා යුවාන් බිලියන 2ක දීමනාවක් චීන ජනාධිපති ක්‍ෂි ජින්පිං තමාට දුන්නේයැයි ජනාධිපති මෛත‍්‍රීපාල සිරිසේන කියයි. ඔහු මේ බව කීවේ, පොළොන්නරුවේ චීන ආධාර ඇතිව ඉදිකෙරෙන ජාතික වෘක්කවේද විශේෂිත රෝහලට මුල්ගල් තැබීමේ අවස්ථාව සඳහා පසුගිය ජූලි 21වැනිදා සහභාගි වෙමිනි.

මෙම මුල්ගල තැබීමේ උත්සවය සඳහා දිනයක් වෙන්කර ගැනීම සඳහා තමා හමුවීමට නිවෙසට පැමිණි ලංකාවේ චීන තානාපතිවරයා, ජනාධිපති ක්‍ෂි ජින්පිං තවත් තෑග්ගක් තමාට ලබාදෙන බව දැන්වූ බව ජනාධිපති සිරිසේන ඒ අවස්ථාවේදී කීවේය.

‘මගේ කැමැත්ත අනුව යොදාගන්න යුවාන් බිලියන 2ක මුදලක් චීන ජනාධිපතිවරයා මට දුන්නා. ඒ මුදල් උපයෝගි කරගෙන සෑම මැතිවරණ කොට්ඨාසයකම නිවාස හැදීමේ වැඩපිළිවෙළක් ගැන යෝජනාවක් මම චීන තානාපතිට දෙනවායැ’යිද මෛත‍්‍රීපාල සිරිසේන මහතා එහිදී කියා තිබේ.

චීන යුවාන් බිලියන දෙකක් යනු ආසන්න වශයෙන් ඩොලර් මිලියන 295කි.

පොළොන්නරුවේදී ජනාධිපතිවරයා චීනයෙන් ලැබුණු මේ තෑග්ග ගැන හෙළිදරව් කළේ, පසුගිය මාසයේදී චයිනා හාබර් ඉංජිනියරින් සමාගම මහින්ද රාජපක්‍ෂ මහතාගේ මැතිවරණ ප‍්‍රචාරණ කටයුතු සඳහා ඩොලර් මිලියන 7.6ක මුදලක් ලබාදී ඇති බව නිව්යෝර්ක් ටයිම්ස් පුවත්පත වාර්තා කිරීමත් සමග රට පුරා විශාල ආන්දෝලනයක් පැතිර ගොස් තිබියදීය.

දුමින්ද බේරන්න මාධ්‍යවේදීන්ට අල්ලස්

0

අරුණ ජයවර්ධන

අභියාචනාධිකරණයේ මේ වන විට විභාග වෙමින් පවතින භාරත ලක්‍ෂ්මන් පේ‍්‍රමචන්ද්‍ර ඝාතනය සම්බන්ධ අභියාචනයේදී, දුමින්ද සිල්වා ඇතුළු විත්තිකරුවන්ගේ නීතිඥවරුන් ඉදිරිපත් කරන, දුමින්ද සිල්වා අහිංසකයකු බව කියැවෙන කරුණු පමණක් සිය පුවත්පත්වල පළකිරීමත්, පැමිණිල්ල වෙනුවෙන් රජයේ නියෝජ්‍ය සොලිසිටර් ජෙනරාල්වරයා ඉදිරිපත් කරන කරුණු පළ නොකර සිටීමත් සඳහා, තෝරාගත් මාධ්‍යවේදීන්ට අල්ලස් දීමේ වැඩපිළිවෙළක් පසුගිය දිනවල ක‍්‍රියාත්මක වෙමින් පැවති බව අනිද්දා වෙත වාර්තා වෙයි.
එවැනි එක් මාධ්‍යවේදියකුට ලැබෙන අල්්ලස් මුදල රුපියල් ලක්‍ෂ එකහමාරක් බැගින් වන බවද වැඩිදුරටත් වාර්තාවෙයි. මේ බව අපරාධ පරීක්‍ෂණ දෙපාර්තමේන්තුවටද වාර්තාවී ඇති අතර, ඔවුන් ඒ ගැන නීතිපති දෙපාර්තමේන්තුවද දැනුවත් කර ඇත.

විත්තිකරුවන්ගේ පාර්ශ්වයේ ධනවත් ව්‍යාපාරිකයන්ගෙන් ඒ සඳහා ලැබුණු මුදල් ජනමාධ්‍යවේදීන් අතර බෙදාදීම සඳහා මැදිහත් වී තිබෙන්නේ රටේ ජාතිවාදය පැතිරවීමට කටයුතු කරන සති අන්ත ජාතික පුවත්පතක මාධ්‍යවේදියෙකි. මාධ්‍යවේදීන්ට වඩා ඉහළින් සිටින සංස්කාරකවරුන්ටද මේ මුදල් ලැබී ඇති බව පැවසෙන අතර, අල්ලස් ලබා නොගත් මාධ්‍යවේදීන් අපක්‍ෂපාතීව දුමින්ද සිල්වාගේ නඩුව ගැන වාර්තාව සකස්කොට මේ සංස්කාරකවරුන්ට දුන් විට ඔවුන් එහි ඇති දුමින්ද සිල්වාට අවාසි සහගත කොටස් කපා හරින බවද දැනගන්න ලැබේ.

මේ තත්ත්වය මත, පසුගිය දිනවල බොහෝ විද්‍යුත් හා මුද්‍රිත මාධ්‍යවල පළවුණේ, දුමින්ද සිල්වාගේ පාර්ශ්වයේ නීතිඥවරුන් අධිකරණයට ඉදිරිපත් කරන කරුණු, ‘ඔප්පු වූ කරුණු’ හැටියටය. එම කරුණු ‘අධිකරණයද පිළිගත් බවත්, පැමිණිල්ලේ නියෝජ්‍ය සොලිසිටර් ජෙනරාල්වරයාද පිළිගත් බවත්’ ආදි වශයෙන් විකෘති කොට, එම වාර්තාවල විශේෂයෙන් දැක්වුණි.

මාධ්‍යවේදීන් හංගන කතාව  කියවන්න

https://news.gettopten.com/%e0%b6%af%e0%b7%94%e0%b6%b8%e0%b7%92%e0%b6%b1%e0%b7%8a%e0%b6%af-%e0%b7%83%e0%b7%92%e0%b6%bd%e0%b7%8a%e0%b7%80%e0%b7%8f-%e0%b6%b8%e0%b7%92%e0%b6%b1%e0%b7%93%e0%b6%b8%e0%b6%bb%e0%b7%94%e0%b7%80/

 

මාව අමතක වෙලා යන්න බැහැ රංගන ශිල්පී තුසිත ලක්නාත්

තුසිත රංගන ශිල්පියෙකි. ධර්මසේන පතිරාජගේ සක්කාරං චිත‍්‍රපටියේ උපප‍්‍රධාන චරිතයක් සහ ස්වරූප චිත‍්‍රපටියේ ප‍්‍රධාන චරිතය ඔහු රඟපෑවේය. විමුක්ති ජයසුන්දරගේ සුළඟ ගිනි අරන් චිත‍්‍රපටියෙන්ද ඔහු මුණගැසුණි. වේදිකාවේදී තරුණ වේදිකා නාට්‍ය ශිල්පියෙකු ලෙස ඔහු විශේෂ සලකුණක් තබා තිබුණි. දෙවැනි ඉනිම ටෙලිනාට්‍යයෙහි ගුණේ නම් චරිතයෙන්ද ඔහු සමාජයේ විශේෂ අවධානයක් දිනාගෙන තිබේ.

 

 

කලාවේ මුල්ම කාලය සිහිපත් කළොත්…

මම කොළඹ. උසස්පෙළ කළේ 2002දී. පස්සෙ ටවර්හෝල් නාට්‍ය පාසලට සම්බන්ධ වුණා. වේදිකා නාට්‍ය කළා. 2006 විතර වෙද්දී රාජ්‍ය නාට්‍ය උළෙලේ හොඳම නළුවා ඇතුළු සම්මාන කිහිපයක් දින්නා. 2007දී ආයෙමත් මම උසස්පෙළ කළා, කුරුණෑගල ගිහින්. ඒකෙන් සෞන්දර්ය විශ්වවිද්‍යාලයට සුදුසුකම් ලැබුවා.

 

ලංකාවේ අධ්‍යාපන ක‍්‍රමය තුළ මහලොකු ජයග‍්‍රහණ නැති බව දැනදැනම, මැද හරියේදී උසස්පෙළ කළේ ඇයි?

පේ‍්‍රමවන්තිය නිසා. දැන් බිරිඳ. එයාගේ ගෙදර අයට අනුව එයා හොඳට ඉගෙනගෙන තිබුණේ. මම රස්තියාදුකාරයෙක් වගේ. ඇය මාව දිරිමත් කළා වැඩ කරන්න කියලා. නාට්‍ය ෆීල්ඞ් එකේ ඉස්සරහට එන්න අධ්‍යාපනයක් ලොකුවට අවශ්‍ය නැහැ. ඒත් එකපාරටම කරපු නාට්‍ය තුනෙන්ම රාජ්‍ය සම්මාන ලැබුණා. ප‍්‍රවීණයන් ළඟ වැඩකරලා අත්දැකීම් තිබුණා. මට නාට්‍යවල කරන්න ලොකු දෙයක් නැහැ වගේ හිතුණා. මට ඉදිරියට යන්න  ඕනෑ වුණා. එක් පැත්තකින් ජනප‍්‍රිය වෙන්න පුළුවන්කම තිබුණා. එතකොට සිරසෙන් කතාකළා එයාලා කළ පළවැනි මෙගා නාට්‍යයේ ප‍්‍රධාන චරිතයකට. ඒ අස්සේ බි‍්‍රතාන්‍යයේ විලියම් ස්කොට් කියලා රාජකීය ඇකඩමියේ ශිෂ්‍යත්වයක් මටත්, හිරාන් අබේසේකරටත් යෝජනා වුණා. හැබැයි මට ශිෂ්‍යත්වය ලැබුණේ නැහැ. එතකොට මට අධ්‍යාපන පසුබිමක් තිබුණේ නැහැ. ඒ සියල්ල සමඟ මට උසස්පෙළ කරන්න හිතුණා.

 

සිරසෙන් කළ යෝජනාව ගන්න හිතුණේ නැද්ද?

මට හිතිලා තිබුණේ. ඒකෙන් දැවැන්ත සැලසුම් මං වෙනුවෙන් තිබුණා. මට සමීපව හිටපු අය කිව්වා පිස්සුද, උඹ ඒලෙවල් කරපන් කියලා. ඉතින් මම ඒලෙවල් කළා. එයාලා නැතිව මම තීරණය ගත්තා නම් මම හිටියේ මෙගා එකට යන්න.

 

ජගත් මනුවර්ණ, කලණ ගුණසේකර, ඔබ ඇතුළු‍ මිතුරු කණ්ඩායමක් කාලයක් තිස්සේ කලා අවකාශයේ සැරිසැරීමෙන් පස්සේ අද ප‍්‍රධාන ධාරාවේ අමතක නොවන මුහුණු බවට පත්වෙලා තියෙනවා..

විවිධ අයට විවිධ කතා තියෙන්නේ. මම පහුගි ය අවුරුදු දාහතරක විතර කාලයක් තිස්සේ රඟපෑවා. චිත‍්‍රපටිවල රඟපෑවා. හැබැයි ඒ චිත‍්‍රපටි එන්න පටන්ගත්තේ මෑත කාලයක. මහින්ද රාජපක්ෂලාගෙ කාලේ අපි හිටපු නිර්මාණවලට තැනක් තිබුණේ නැහැ. අපි එක්ක හිටපු ජගා (ජගත් මණුවර්ණ) තමයි ඉස්සරහින් හිටියේ. එයා තමයි වෙඩි වදින මෙහෙයුම් කළේ. ජගත් අපේ ලොකු අයියා වගේ. මට කලින් ජගාට වැඩ ගොඩක් හම්බවුණා. අපට මුලින්ම ටෙලිනාට්‍ය සෙට් කළේ ජගා. අපව දිරිමත් කළේ ජගා. අපේ ගාණ හරියට ඉල්ලන හැටි කියලා දුන්නෙ ජගා. අපට හිමි අයිතීන් වෙනුවෙන් රණ්ඩු වුණේ ජගා.  අපට වැහිලා තිබුණු දොරටු ඇරුණේ පස්සේ.

 

මේ කණ්ඩායම නිකන්ම රංගන ශිල්පීන් නෙවෙයි. හැමෝටම පුළුල් දැක්මක් තිබුණා….

අපට කලින් පරම්පරාව සෑහෙන අත්දැකීම්වලට මුහුණදුන් අය. පියල් කාරියවසම්, සෞම්‍ය ලියනගේ වගේ අය. සමහර අය බොන ගමන් අඬනවා. ඇතැම්විට එයාලා එක්ක හිටපු සහෘදයන් මැරුණාට පස්සෙ තමයි එයාලා මෙතෙක් ජීවත්වෙලා තියෙන්නේ. එයාලාගේ අත්දැකීම් අපව පෝෂණය කරනවා. එවැනි ඇතැම් හැඟීම් එක්ක අපි ජේවීපීයට සම්බන්ධ වුණා. හැබැයි ජේවීපීය රාජපක්ෂලා එක්ක සම්බන්ධ වුණා. ඒකෙන් අපි අතෑරුණා. අපි යුදවාදයට, ජාතිවාදයට විරුද්ධ වුණා. අපේ පසුබිමේ ජාතිවාදය තිබුණේ නැහැ. සිංහල බෞද්ධ කියන එක අපේ ඇෙඟ් වැඩ කළේ නැහැ.

 

ලංකාවේ තිබුණු මහා ගැටුම හරහා ජාතිවාදියෝ, රණකාමියෝ බිහිවුණා වගේම ඒ පසුබිමින් ජාතිවාදයට විරුද්ධ මිනිසුන් පිරිසක් බිහිවුණා නේද?

අනිවාර්යයෙන්ම. මම ඒ කාලයේ තමයි නාට්‍ය කරන්න පටන්ගත්තේ. මේ ආණ්ඩුව හොඳ නෑ. හැබැයි හිටපු ආණ්ඩුව ගියාම ඇතිවුණ මානසික නිදහස පට්ට. මීට වඩා ටෙන්ෂන් එකක් අපට ඒ කාලේ තිබුණා. මගේ වේදිකා නාට්‍ය ප‍්‍රැක්ටිස් එකට ඒක සෑහෙන උදව් වුණා. අපේ භාවිතාව ඇතුළේ ලංකාවෙ තිබුණු අර්බුදය නිරූපණය වෙනවා. ජගාව උදාහරණයට ගත්තොත් ඔහු සම්පූර්ණයෙන්ම වයලන්ට්. අපි යුද්ධයට විරුද්ධයි. හැබැයි ඒකට විරුද්ධත්වය ප‍්‍රකාශ කරන්න පුළුවන්කම තිබුණේ නැහැ. ඒක අපේ වැඩවලට පසුබිම් වුණා.

 

ධර්මසේන පතිරාජව මුණගැහුණේ කොහොමද?

පතී සර් මම ඉන්න නාට්‍ය කිහිපයක් බලන්න ඇවිත් තිබුණා. ඩබ්ලිව් ජයසිරි අයියා තමයි කියලා තිබුණේ කටුස්සෙක් වගේ මූණක් තියෙන එකෙක් ඉන්නවා කියලා. කෞශි අක්කාත් (කෞශල්‍යා ප‍්‍රනාන්දු) මාව රෙකමන්ඞ් කරලා තිබුණා.

 

අප දන්නා විදියට පතිරාජට අවසාන කාලයේදී ඔබ ගැන සුවිශේෂ පැහැදීමක් තිබුණා… 

ධර්මසේන පතිරාජ තවත් චිත‍්‍රපටි දෙකක් මා එක්ක කතාකරලා තිබුණා. අපි කරමු මචං කියලා කිව්වා. තරුණයන් එක්ක සම්බන්ධයක් පවත්වාගෙන යෑමේ හැකියාවක් පතී සර්ට තිබුණා. තරුණයන්ගේ උනන්දුවට පතී සර් ලව් කළා. පතී සර්ට පස්සේ පරම්පරාවල ප‍්‍රවීණ අධ්‍යක්ෂවරු එක්ක මම වැඩකරලා තියෙනවා. හැබැයි පතී සර් එක්ක හැදුණු සම්බන්ධය ඒ අය එක්ක හැදුණේ නැහැ. මම සර් කියන්නේ කට ඇරලා සර් කියන්න පුළුවන් නිසා. හැබැයි මට ඔහු මචං කියලා කතාකළා. මට ඒ මනුස්සයා මැජික් එකක්. අපි එච්චර අවංක නැහැ.

 

දෙවැනි ඉනිම මොනවගේ අත්දැකීමක්ද?

පැති ගණනාවක් තියෙනවා. ලක්ෂ පනහකට වඩා බලනවා ඒක. මිනිස්සු මාව දැනගත්තේ ඒකෙන්. මම කාලයක් නළුවෙක් විදියට ආසම වැඩ ලැබෙනකල් හිටියා. එහෙම බලාගෙන ඉද්දී මම පරිණාමනය වෙනවා. හැබැයි ඒ පරිණාමනයේ විවිධ අවධි දාන්න තැනක් නැහැ. මේක ඉන්ඩස්ටි‍්‍රයක්. මාව අමතක වෙලා යන්න බැහැ. කාලය ගෙවෙද්දී සමාජයත් එක්ක සම්බන්ධයක් තියාගන්න  ඕනෑ. හැබැයි  ඕනෑවට වඩා ජනප‍්‍රිය වැඩවලට යන්න බැහැ. ඒ ඒ වැඩ තියන්න  ඕනෑ ඒ ඒ රාක්කයේ. ඒ වැඩ එකිනෙක බැලන්ස් කරන්න පුළුවන්කම මට තියෙන්න  ඕනෑ. මම කියන්නේ නැහැ මම බැලන්ස් කරනවා කියලා. කොහොමත් දෙවැනි ඉනිමෙන් පස්සේ ඒ චරිතයම කරන්න මට කිහිපදෙනෙක් කතාකළා. හැබැයි මම බාරගත්තේ නෑ.

 

රඟපෑම එක්ක ජීවත්වීම දකින්නෙ මොන වගේද? සල්ලි මොනතරම්  ඕනෑද?

මම හැම අවසාන තීරණයක්ම අරගෙන තියෙන්නෙ පෞද්ගලික ජීවිතය නඩත්තු කිරීම මත. මොන වැඬේ වුණත් මගේ ගාන කියන එක ගැන මම සැලකිලිමත් වෙනවා. හැබැයි සමහර චිත‍්‍රපටිවලට මම ගණන් කියලා නැහැ. චිත‍්‍රපටිවල රඟපෑමෙන් ආර්ථික තෘප්තියක් නැහැ කියලා මම දන්නවා. පතී සර්ට ගාණක් කියන්න මට බැහැනේ. සමහර තීන්දු මම ගන්නේ කාගෙන්වත් අහන්නේ නැතිව. ජීවත්වීමේදී මූලික අවශ්‍යතාවන් සපුරගන්න  ඕනෑ. තෘප්ත වීමේ ආශාව තමයි අපි හැමෝටම තියෙන්නේ. හැබැයි උතුරා යන තරමට නැහැ. උදාහරණයක් විදියට පහුගි ය කාලයේ බයික් එක ෆිනෑන්ස් එකෙන් ඉස්සුවා. මම හිතාගෙන ඉන්නවා ආයෙමත් බයික් එකක් ගන්න. මූලිකම දේවල් ටික මම කරගන්නවා. මම ඇවිදින්න කැමතියි. මුදල් ටිකක් එකතුවුණාම මම ඇවිදිනවා.

මාව අමතක වෙලා යන්න බැහැ රංගන ශිල්පී තුසිත ලක්නාත්

තුසිත රංගන ශිල්පියෙකි. ධර්මසේන පතිරාජගේ සක්කාරං චිත‍්‍රපටියේ උපප‍්‍රධාන චරිතයක් සහ ස්වරූප චිත‍්‍රපටියේ ප‍්‍රධාන චරිතය ඔහු රඟපෑවේය. විමුක්ති ජයසුන්දරගේ සුළඟ ගිනි අරන් චිත‍්‍රපටියෙන්ද ඔහු මුණගැසුණි. වේදිකාවේදී තරුණ වේදිකා නාට්‍ය ශිල්පියෙකු ලෙස ඔහු විශේෂ සලකුණක් තබා තිබුණි. දෙවැනි ඉනිම ටෙලිනාට්‍යයෙහි ගුණේ නම් චරිතයෙන්ද ඔහු සමාජයේ විශේෂ අවධානයක් දිනාගෙන තිබේ.

 

 

කලාවේ මුල්ම කාලය සිහිපත් කළොත්…

මම කොළඹ. උසස්පෙළ කළේ 2002දී. පස්සෙ ටවර්හෝල් නාට්‍ය පාසලට සම්බන්ධ වුණා. වේදිකා නාට්‍ය කළා. 2006 විතර වෙද්දී රාජ්‍ය නාට්‍ය උළෙලේ හොඳම නළුවා ඇතුළු සම්මාන කිහිපයක් දින්නා. 2007දී ආයෙමත් මම උසස්පෙළ කළා, කුරුණෑගල ගිහින්. ඒකෙන් සෞන්දර්ය විශ්වවිද්‍යාලයට සුදුසුකම් ලැබුවා.

 

ලංකාවේ අධ්‍යාපන ක‍්‍රමය තුළ මහලොකු ජයග‍්‍රහණ නැති බව දැනදැනම, මැද හරියේදී උසස්පෙළ කළේ ඇයි?

පේ‍්‍රමවන්තිය නිසා. දැන් බිරිඳ. එයාගේ ගෙදර අයට අනුව එයා හොඳට ඉගෙනගෙන තිබුණේ. මම රස්තියාදුකාරයෙක් වගේ. ඇය මාව දිරිමත් කළා වැඩ කරන්න කියලා. නාට්‍ය ෆීල්ඞ් එකේ ඉස්සරහට එන්න අධ්‍යාපනයක් ලොකුවට අවශ්‍ය නැහැ. ඒත් එකපාරටම කරපු නාට්‍ය තුනෙන්ම රාජ්‍ය සම්මාන ලැබුණා. ප‍්‍රවීණයන් ළඟ වැඩකරලා අත්දැකීම් තිබුණා. මට නාට්‍යවල කරන්න ලොකු දෙයක් නැහැ වගේ හිතුණා. මට ඉදිරියට යන්න  ඕනෑ වුණා. එක් පැත්තකින් ජනප‍්‍රිය වෙන්න පුළුවන්කම තිබුණා. එතකොට සිරසෙන් කතාකළා එයාලා කළ පළවැනි මෙගා නාට්‍යයේ ප‍්‍රධාන චරිතයකට. ඒ අස්සේ බි‍්‍රතාන්‍යයේ විලියම් ස්කොට් කියලා රාජකීය ඇකඩමියේ ශිෂ්‍යත්වයක් මටත්, හිරාන් අබේසේකරටත් යෝජනා වුණා. හැබැයි මට ශිෂ්‍යත්වය ලැබුණේ නැහැ. එතකොට මට අධ්‍යාපන පසුබිමක් තිබුණේ නැහැ. ඒ සියල්ල සමඟ මට උසස්පෙළ කරන්න හිතුණා.

 

සිරසෙන් කළ යෝජනාව ගන්න හිතුණේ නැද්ද?

මට හිතිලා තිබුණේ. ඒකෙන් දැවැන්ත සැලසුම් මං වෙනුවෙන් තිබුණා. මට සමීපව හිටපු අය කිව්වා පිස්සුද, උඹ ඒලෙවල් කරපන් කියලා. ඉතින් මම ඒලෙවල් කළා. එයාලා නැතිව මම තීරණය ගත්තා නම් මම හිටියේ මෙගා එකට යන්න.

 

ජගත් මනුවර්ණ, කලණ ගුණසේකර, ඔබ ඇතුළු‍ මිතුරු කණ්ඩායමක් කාලයක් තිස්සේ කලා අවකාශයේ සැරිසැරීමෙන් පස්සේ අද ප‍්‍රධාන ධාරාවේ අමතක නොවන මුහුණු බවට පත්වෙලා තියෙනවා..

විවිධ අයට විවිධ කතා තියෙන්නේ. මම පහුගි ය අවුරුදු දාහතරක විතර කාලයක් තිස්සේ රඟපෑවා. චිත‍්‍රපටිවල රඟපෑවා. හැබැයි ඒ චිත‍්‍රපටි එන්න පටන්ගත්තේ මෑත කාලයක. මහින්ද රාජපක්ෂලාගෙ කාලේ අපි හිටපු නිර්මාණවලට තැනක් තිබුණේ නැහැ. අපි එක්ක හිටපු ජගා (ජගත් මණුවර්ණ) තමයි ඉස්සරහින් හිටියේ. එයා තමයි වෙඩි වදින මෙහෙයුම් කළේ. ජගත් අපේ ලොකු අයියා වගේ. මට කලින් ජගාට වැඩ ගොඩක් හම්බවුණා. අපට මුලින්ම ටෙලිනාට්‍ය සෙට් කළේ ජගා. අපව දිරිමත් කළේ ජගා. අපේ ගාණ හරියට ඉල්ලන හැටි කියලා දුන්නෙ ජගා. අපට හිමි අයිතීන් වෙනුවෙන් රණ්ඩු වුණේ ජගා.  අපට වැහිලා තිබුණු දොරටු ඇරුණේ පස්සේ.

 

මේ කණ්ඩායම නිකන්ම රංගන ශිල්පීන් නෙවෙයි. හැමෝටම පුළුල් දැක්මක් තිබුණා….

අපට කලින් පරම්පරාව සෑහෙන අත්දැකීම්වලට මුහුණදුන් අය. පියල් කාරියවසම්, සෞම්‍ය ලියනගේ වගේ අය. සමහර අය බොන ගමන් අඬනවා. ඇතැම්විට එයාලා එක්ක හිටපු සහෘදයන් මැරුණාට පස්සෙ තමයි එයාලා මෙතෙක් ජීවත්වෙලා තියෙන්නේ. එයාලාගේ අත්දැකීම් අපව පෝෂණය කරනවා. එවැනි ඇතැම් හැඟීම් එක්ක අපි ජේවීපීයට සම්බන්ධ වුණා. හැබැයි ජේවීපීය රාජපක්ෂලා එක්ක සම්බන්ධ වුණා. ඒකෙන් අපි අතෑරුණා. අපි යුදවාදයට, ජාතිවාදයට විරුද්ධ වුණා. අපේ පසුබිමේ ජාතිවාදය තිබුණේ නැහැ. සිංහල බෞද්ධ කියන එක අපේ ඇෙඟ් වැඩ කළේ නැහැ.

 

ලංකාවේ තිබුණු මහා ගැටුම හරහා ජාතිවාදියෝ, රණකාමියෝ බිහිවුණා වගේම ඒ පසුබිමින් ජාතිවාදයට විරුද්ධ මිනිසුන් පිරිසක් බිහිවුණා නේද?

අනිවාර්යයෙන්ම. මම ඒ කාලයේ තමයි නාට්‍ය කරන්න පටන්ගත්තේ. මේ ආණ්ඩුව හොඳ නෑ. හැබැයි හිටපු ආණ්ඩුව ගියාම ඇතිවුණ මානසික නිදහස පට්ට. මීට වඩා ටෙන්ෂන් එකක් අපට ඒ කාලේ තිබුණා. මගේ වේදිකා නාට්‍ය ප‍්‍රැක්ටිස් එකට ඒක සෑහෙන උදව් වුණා. අපේ භාවිතාව ඇතුළේ ලංකාවෙ තිබුණු අර්බුදය නිරූපණය වෙනවා. ජගාව උදාහරණයට ගත්තොත් ඔහු සම්පූර්ණයෙන්ම වයලන්ට්. අපි යුද්ධයට විරුද්ධයි. හැබැයි ඒකට විරුද්ධත්වය ප‍්‍රකාශ කරන්න පුළුවන්කම තිබුණේ නැහැ. ඒක අපේ වැඩවලට පසුබිම් වුණා.

 

ධර්මසේන පතිරාජව මුණගැහුණේ කොහොමද?

පතී සර් මම ඉන්න නාට්‍ය කිහිපයක් බලන්න ඇවිත් තිබුණා. ඩබ්ලිව් ජයසිරි අයියා තමයි කියලා තිබුණේ කටුස්සෙක් වගේ මූණක් තියෙන එකෙක් ඉන්නවා කියලා. කෞශි අක්කාත් (කෞශල්‍යා ප‍්‍රනාන්දු) මාව රෙකමන්ඞ් කරලා තිබුණා.

 

අප දන්නා විදියට පතිරාජට අවසාන කාලයේදී ඔබ ගැන සුවිශේෂ පැහැදීමක් තිබුණා… 

ධර්මසේන පතිරාජ තවත් චිත‍්‍රපටි දෙකක් මා එක්ක කතාකරලා තිබුණා. අපි කරමු මචං කියලා කිව්වා. තරුණයන් එක්ක සම්බන්ධයක් පවත්වාගෙන යෑමේ හැකියාවක් පතී සර්ට තිබුණා. තරුණයන්ගේ උනන්දුවට පතී සර් ලව් කළා. පතී සර්ට පස්සේ පරම්පරාවල ප‍්‍රවීණ අධ්‍යක්ෂවරු එක්ක මම වැඩකරලා තියෙනවා. හැබැයි පතී සර් එක්ක හැදුණු සම්බන්ධය ඒ අය එක්ක හැදුණේ නැහැ. මම සර් කියන්නේ කට ඇරලා සර් කියන්න පුළුවන් නිසා. හැබැයි මට ඔහු මචං කියලා කතාකළා. මට ඒ මනුස්සයා මැජික් එකක්. අපි එච්චර අවංක නැහැ.

 

දෙවැනි ඉනිම මොනවගේ අත්දැකීමක්ද?

පැති ගණනාවක් තියෙනවා. ලක්ෂ පනහකට වඩා බලනවා ඒක. මිනිස්සු මාව දැනගත්තේ ඒකෙන්. මම කාලයක් නළුවෙක් විදියට ආසම වැඩ ලැබෙනකල් හිටියා. එහෙම බලාගෙන ඉද්දී මම පරිණාමනය වෙනවා. හැබැයි ඒ පරිණාමනයේ විවිධ අවධි දාන්න තැනක් නැහැ. මේක ඉන්ඩස්ටි‍්‍රයක්. මාව අමතක වෙලා යන්න බැහැ. කාලය ගෙවෙද්දී සමාජයත් එක්ක සම්බන්ධයක් තියාගන්න  ඕනෑ. හැබැයි  ඕනෑවට වඩා ජනප‍්‍රිය වැඩවලට යන්න බැහැ. ඒ ඒ වැඩ තියන්න  ඕනෑ ඒ ඒ රාක්කයේ. ඒ වැඩ එකිනෙක බැලන්ස් කරන්න පුළුවන්කම මට තියෙන්න  ඕනෑ. මම කියන්නේ නැහැ මම බැලන්ස් කරනවා කියලා. කොහොමත් දෙවැනි ඉනිමෙන් පස්සේ ඒ චරිතයම කරන්න මට කිහිපදෙනෙක් කතාකළා. හැබැයි මම බාරගත්තේ නෑ.

 

රඟපෑම එක්ක ජීවත්වීම දකින්නෙ මොන වගේද? සල්ලි මොනතරම්  ඕනෑද?

මම හැම අවසාන තීරණයක්ම අරගෙන තියෙන්නෙ පෞද්ගලික ජීවිතය නඩත්තු කිරීම මත. මොන වැඬේ වුණත් මගේ ගාන කියන එක ගැන මම සැලකිලිමත් වෙනවා. හැබැයි සමහර චිත‍්‍රපටිවලට මම ගණන් කියලා නැහැ. චිත‍්‍රපටිවල රඟපෑමෙන් ආර්ථික තෘප්තියක් නැහැ කියලා මම දන්නවා. පතී සර්ට ගාණක් කියන්න මට බැහැනේ. සමහර තීන්දු මම ගන්නේ කාගෙන්වත් අහන්නේ නැතිව. ජීවත්වීමේදී මූලික අවශ්‍යතාවන් සපුරගන්න  ඕනෑ. තෘප්ත වීමේ ආශාව තමයි අපි හැමෝටම තියෙන්නේ. හැබැයි උතුරා යන තරමට නැහැ. උදාහරණයක් විදියට පහුගි ය කාලයේ බයික් එක ෆිනෑන්ස් එකෙන් ඉස්සුවා. මම හිතාගෙන ඉන්නවා ආයෙමත් බයික් එකක් ගන්න. මූලිකම දේවල් ටික මම කරගන්නවා. මම ඇවිදින්න කැමතියි. මුදල් ටිකක් එකතුවුණාම මම ඇවිදිනවා.

බ්‍රොන්ටෙලාගේ ලෝකය

0

සුභාෂිණි චතුරිකා

 

එමිලි බ්‍රොන්ටෙ ගේ ද්විත්ව ජන්ම ශතවර්ෂ සැමරීම යෙදී තිබුණේ පසුගිය ජූලි මස 30 වැනිදාටය. මේ වන විට බ්‍රොන්ටෙ කෞතුකාගාරය බවට පත්ව ඇති, බ්‍රොන්ටෙ පවුල වැඩිකාලයක් ජීවත් වු එංගලන්තයේ  බටහිර යෝක්ෂයර් ප්‍රදේශයේ  හැවර්ත් ග්‍රාමයේ දේවගැති නිල නිවස කේන්‍ද්‍ර කොට ගෙන එදින විවිධ සාහිත්‍යයික සාකච්ඡා, වැඩසටහන්, සැමරුම් උත්සව පැවැත්විණි. එසේම ඊට සමගාමිව බ්‍රිතාන්‍ය පුරා පුස්තකාල සහ පාසල් වල, ඇය ජීවත් වු සමාජය තුළ තිබු රාමුගත වික්‍‍ටෝරියානු සදාචාරය අතික්‍රමණය කරමින් නිර්මාණකරණයේ යෙදෙන්නට බිය නොවූ ලේඛිකාව ගේ උපන් දිනය සමරන්නට විද්‍යාර්ථීහු සහ සාහිත්‍ය ලෝලීහු ද අමතක නොකළහ.

 

බ්රොන්ටෙදරුවන්ගේ නිර්මාණ

එමිලි බ්‍රොන්ටෙ ජීවත් වූ ඉතාමත් කෙටි කාලය තුළ ඇය ලියා ඇත්තේ එක් නවකතාවක් පමණි. ඒ නමින්  Wuthering Heights ය. එම කෘතිය ඇය ප්‍රකාශයට පත්කළේ  එලිස් බෙල් නම් අන්වර්ථ නාමයකින් වන  අතර  ඊට වසකරට පසු,  තිස් වැනි වියේදී ඇය  ක්ෂය රෝගයට ගොදුරුව  ඉතා අවාසනාවන්ත ලෙස මරණයට පත් වූ බැවින්, ඇය ලියූ එකම නවකතාව ඉංග්‍රීසි සම්භාව්‍ය සාහිත්‍යයේ සුවිශේෂි කෘතියක් බවට පත් වන බවත්, එය පරම්පරා ගණනාවක් පුරා සාහිත්‍ය ලෝලීන්ගේ පැසසුමට සහ ඇගයීමට ලක් වන බවත් ඇය දැන සිටියේ නැත.

එංගලන්ත කලා කවුන්සිලයෙන් පවත්වාගෙන යන බ්‍රොන්ටෙ නිල වෙබ් අඩවියේ දැක්වෙන පරිදි 1848 දී පළවුණු Wuthering Heights කෘතිය සමකාලීන පාඨකයා කම්පනයට පත් කළ, එතෙක් පළවුණු සරල රොමාන්තික සාහිත්‍යදහරාවට අභියෝගයක් එල්ල කළ  සාහිත්‍ය කෘතියකි.

“එහි ඇති කෲරත්වය, අමානුෂිකත්වය, සැහැසි වෛරය සහ පළිගැනීම කුළු ගැන්වෙන විස්තර කිරීම් මඟින් පාඨකයා කම්පනයෙන් සහ පිළිකුලෙන් ඔත්පළ වෙයි.  එසේම මිනිස් වේශයෙන් සිටින යක්ෂයින් මතද බලපැවැත්විය හැකි   ආදරයේ උත්තරීතර බලය පිළිබද ශක්තිමත් සාක්ෂින් ගෙනහැර පාන පරිච්ඡේදයන් ද කෘතියේ පසුවට එයි.” එකල සාහිත්‍ය විචාරයට අනුව එවැනි  ආකාරයෙන් ප්‍රචණ්ඩත්වයත්, ආලයත් එකට මුසු කොට ඇති සාහිත්‍ය කෘතියක් ඉන් පෙර ප්‍රකාශයට පත් වී නැත.

බ්‍රිතාන්‍ය ජාතික ඉතිහාසඥවරියක වු ජුලියට් ගාඩිනර් Wuthering Heights කෘතිය, සමකාලින සමාජය කෙරෙන් ලැබූ විචාරය පිළිබද මෙසේ අදහස් දක්වා ඇත.

“කෘතියේ වු තිව්ර ලිංගික භාවවේග, එහි භාෂාවේ ගැප් වු ශක්තිය සහ රූප සංඥා, විචාරකයින් අමන්දාන්දයට, වික්ෂිප්තභාවයට මෙන්ම සංත්‍රාසයට ද පත් කළේය.” ඒ අනුව පැසසුම් මෙන්ම ගැරහුම් ද ලැබු Wuthering Heights කෘතිය  එකල සමාජ‍ය කෙරෙන්,  එහි නිරූපිත අශ්ලීල ආලය නිසා  ගර්හාවට පාත්‍ර වුවද පසු කාලීනව එය සම්භාව්‍ය ඉංග්‍රීසි සාහිතයේ උසස් කෘතියක් ලෙස සැලකුම් ලැබීය.

එමිලි බ්‍රොන්ටෙ හැදී වැඩුණු, ඇයට නිර්මාණ ශක්තිය සපයා දුන් ‘බ්‍රොන්ටෙ පවුල’ යනු එක්තරා ආකාරයක සුවිශේෂි  හැකියාවන් සහිත සාමාජිකයින් පිරිසක එක් තැනකට රොක් වි සිටි නිර්මාණ අවකාශයක් යැයි කිව හැකිය . බ්‍රොන්ටේ පවුලේ දරු දැරියන් සය දෙනෙකි. එළිසබෙත්, මරියා, ච‍ාර්ලට්, පැට්‍රික්(බ්‍රැන්වෙල්), එමිලි සහ ඈන් වන අතර ඔවුන්ගේ මව මරියා බ්‍රැන්වෙල්, එමිලිට වයස අවුරුදු තුනේදී පිළිකා රෝගයට ගොදුරුව මිය ගියාය. එසේම එළසබෙත් සහ මරියා ද කුඩා වයසේදීම ක්ෂය රෝගයට ගොදුරුව මිය ගියහ.  පවුලේ සියළු ඛේදවාචක දරා ගනිමින් ජීවත් වීමට සිදු වු අනෙක් දරුවන් සිව් දෙනා එනම් චාර්ලට්, පැට්‍රික්, එමිලි සහ  ඈන් අධ්‍යාපනය සහ රැකියාවන් සඳහා  වරින් වර ගෙයින් බැහැරව යමින්ද නිවසින් වියෝ වීමේ දුක නිසා නැවත නැවත නිවසට ‍ගොනු වෙමින්ද ඒකාත්මික ලෝකයක් එකිනෙකා හා බෙදා ගනිමින් ද වැඩිහිටියෝ බවට පත්වුහ.

නමුත් ඔවුන් වැඩිහිටියන් බවට පත්වුයේ, ඔවුන් සියලු දෙනා පොදුවේ මුහුණ දුන් සිය ආදරණීයයන්ගෙන් වෙන් වීමේ දුක දරා ගැනීම සඳහා ඔවුන්ම තැනූ කාල්පනික ලෝකය තුළ වැඩෙමින් ද ක්‍රියාකාරී වෙමින්ද සාහිත්‍ය කලා ලෝකයේ දැවැන්තයින් බවට පත්වෙමිනි. මෙහිදි සාපේක්ෂව දිගු කාලයක් ජිවත් වීමට වරම් ලැබු බ්‍රොන්ටේ පවුලේ දරුවන් තුළ තිබු සුවිශේෂි බව එයයි. ඔවුන් එක සමාන ලෙස දුර්භාග්‍යය මිටි අත්ලේ කැටි ‍‍කොට ගෙන සිටියද ඔවුහු ඒ හා සමාන ලෙසම නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් ගෙන් පරිපුර්ණ අය වුහ.

වැඩිමහළු සහෝදරියන් දෙදෙනා මියගිය පසු පවුලේ වැඩිමළි වු චාර්ලට් බ්‍රොන්ටේ, සම්භාව්‍ය ඉංග්‍රීසි සාහිත්‍ය ක්ෂේත්‍රයේ උසස් ගණයේ නිර්මාණයක් ලෙස සැලකෙන ‘ජේන් අයර්’(1847) කෘතියේ කතුවරියයි. මීට අමතරව ඇය ජිවත් සිටියදී  Shirley (1849), Villette (1853), යන කෘති දෙකත්, ඇයගේ මරණීන් පසු The Professor (1857) නම් කෘතියත් ලෙස තවත් කෘති තුනක් ප්‍රකාශයට පත් කොට ඇත. ඇය නිර්මාණය කළ සියළු කෘති අතුරින් ඇයට උසස් ඇගයීමක් සහ කීර්තියක් අත් කර ගැනීමට හැකි වුයේ ‘ජේන් අයර්’ කෘතියේ කතුවරිය වශයෙනි. ‘ජේන් අයර්’ කෙටි කාලයකින් එකල සමාජය තුළ ඉතාමත් වේගයෙන් ප්‍රසිද්ධියට පත් වු කෘතියක් වු අතර එය ප්‍රකාශිත වසරේ පමණක්   එහි පිටපත් තෙවරක් මුද්‍රණය කර බෙදා හැරීම සිදුවිය. ආරම්භයේදී ඇය එය ප්‍රකාශයට පත් කලේ කර් බෙල් නම් අන්වර්ථ නාමයක් යොදා ගනිමිනි.

බ්‍රිතාන්‍ය ජාතික පුස්තකාලයට අයත් තොරතුරු මූලාශ්‍රයක ‍ජේන් අයර් කෘතිය ලැබූ සමකාලින විචාර පිළිබඳ මෙසේ සඳහන් වෙයි.

“චාර්ලට් බ්‍රොන්ටේ ගේ ජේන් අයර් කෘතිය ලැබූ සමාකලීන හෘදයාංගම සහ සාධනීය විචාර දෙස බලන විට අපට හැඟී යන්නේ එම නිර්මාණය එකල අනෙකුත් කෘතීන් වලට වඩා කෙතරම් වෙනස් වීද යන්න සහ ඒ නිසාම එම නිර්මාණය අනෙකුත් කෘතින් ගෙන් කෙතරම් කැපී පෙනුනේද යන කාරණාවණ්ය. එක් විචාරකයෙක් වරෙක මෙසේ සඳහන් කරයි.. “මේ කතාව අපි කියවා ඇති සියළු කතාන්දරවලට වඩා වෙනස්ය.” තවත් තැනක එක් විචාරකයෙක් එකල දහනව වන සියවසේ කාන්තාවන් තුළ මුල් බැස ගෙන තිබූ දුර්දාන්ත ආකල්පයන් පිළිබඳ සිහියට නඟමින්, මෙම කෘතියේ කතුවරයා කිසිසේත්ම කාන්තාවක් විය නොහැකි බව ඉතාමත් බරෑරුම් ලෙස පවසා සිටියි.  එකල සමාජය තුළ “ ‘පිරිමියාට’ දැ‍නෙන සහ සිතන ආකාරයෙන් ලිවීමට”  බ්‍රොන්ටේ ට තිබු කෞශල්‍ය ඉතා උසස් ලෙස සම්භාවනාවට පාත්‍ර විය.”

නමුත් පසු කාලීනව ප්‍රකාශයට පත් කළ, සිය සොයුරිය එමිලි බ්‍රොන්ටේ ගේ  Wuthering Heights කෘතිය අත් විඳි ඉරණම සේම, ‍Jane Eyre කෘතියද සම්මත විරෝධී, අසැබි, ක්‍රිස්තියානි විරෝධි කෘතියක් ලෙස නම් කරමින් කටෝර විවේචන වල පහසද නොඅඩුව ලැබුවේය. ඒ කොයි හැටි වෙතත් ජේන් අයර් කෘතිය ද ඉංග්‍රීසි සම්භාව්‍ය සාහිත්‍යයේ මාහැඟි කෘතියක් ලෙස වර්තමානයේ සැළකෙනු ලැබෙයි‍.

බ්‍රොන්ටෙ පවුලේ බාල දැරිය වන ඈන් බ්‍රොන්ටෙ ද  විචාරක අවධානයට ලක් වු කෘති දෙකක් එනම් Agnes Grey (1847) සහ The Tenant of Wildfell Hall (1848)  ලියා පළ කිරීමට සමත් වුවාය.

ඔවුන්ගේ එකම සොයුරා සහ ඔවුන්ගේ පරිකල්පනීය ලෝකයේ එකම සගයා ද වු පැට්‍රික් බ්‍රැන්වෙල්, සිය සහෝදරියන්ට සාපේක්ෂව තරමක් අප්‍රකට චරිතයක් වුවද සමහර තොරතුරු මුලාශාවල ඔහුද ලේඛකයකු  සහ සිත්තරුවෙකු ලෙස සඳහන් වෙයි.  ඔහු කුඩා කාලයේ සිටම චිත්‍ර ඇඳීමට මහත් ආශා කළේය.  ඒ නිසාම කෙටි කාලයක් රාජකීය කලා ඇකඩමියේ ගුරුවරුයෙකුගෙන් චිත්‍රකාලව පිළිබඳ හැදෑරීම ද කළේය. අනතුරුව ඔහු වෘත්තීමය අලේඛ්‍ය රූ සිත්තරුවෙක් ලෙස කුලියට ගත් චිත්‍රාගාරයක වැඩ කිරිම ආරම්භ කළද එය මුල්‍යමය වශයෙන් සාර්ථක නොවූ නිසා කෙටි කාලයකින්ම ඔහුට එය අත්හැර දැමීමට සිදුවිය. බ්‍රැන්වෙල් විසින් ලතින් භාෂාවෙන් ඉංග්‍රීසියට  ‍’ඕඩ්ස්’ නම් වෙළුම් හතරකින් යුත් කාව්‍ය්‍ය ග්‍රන්ථයක් පරිවර්තනය කරන ලද අතර එය පාඨක විචාරක නොමඳ පැසසුමට ලක් විය. ඔහු ද සිය සහෝදරියන් සේම සාහිත්‍යයික නිර්මාණ සඳහා ප්‍රතිභාවක් ප්‍රකට කළද , ප්‍රකාශයට පත් වුණු ඔහුගේ නිර්මාණ අතලොස්ස වන්නේ ‍යෝක්ෂයර් පුවත්පතේ පළවුණු කවි ගොන්න පමණකි. කෙසේ වෙතත් පැට්‍රික් බ්‍රැන්වෙල් ද අභාග්‍යම තුරුළ කොට ගනිමින් වයස අවුරුදු 29 දි සිය ජීවිතයෙන් සමුගත්තේ සිය සහෝදරියන් තිදෙනා සේම කලා ලෝකයට මහැඟි දායාදක් උරුම කොට තබමිනි.

ලන්ඩනයේ ජාතික රූ ආලේඛ්‍ය  කලාගාරයේ ප්‍රදර්ශනයට තබා ඇති, බ්‍රොන්ටෙ සහෝදරියන් තිදෙනාගේ එකම ආලේඛ්‍ය සිතුවම චිත්‍රයට නඟන ලද්දේ ඔහු විසිනි. එය විශිෂ්ඨ ගණයේ නිර්මාණයක් ලෙස නොසැලකෙතත් සාහිත්‍ය ලෝකය කැළඹවු සහෝදරියන් තිදෙනාගේ රුව පරම්පරා ගණාවක් තිස්සෙ විවිධ නිර්මාණ සඳහා වරින් වර ප්‍රතිනිර්මාණය වන්නේ මුලිකවම බ්‍රැන්වෙල් ගේ සිතුවම පදනම් කරගනිමිනි.  ඒ නිසාම එම සිතුවම අද මිල ක‍ළ නොහැකි නිර්මාණයක් බවට පත්ව ඇත.

 

බ්‍රොන්ටෙ ලාගේ මනංකල්පිත ලෝකය

එකම පවුලේ දරු දැරියන් සිව් දෙනෙක් එසේ සාහිත්‍ය කලා ලෝකයේ බර අඩි තබමින්  ඔවුන් පිළිබඳ මතකයන් නොනවත්වා පසු පරම්පරා වලට විසරණය වීමට ඉඩ සලසා ගියේ කෙසේද යන්න සාහිත්‍ය විචාරක ලෝකය තුළ විමසුමට ලක් වුණු කාරණයකි. සැබවින්ම තොරතුරු මුලාශ්‍රවලට අනුව ඔවුන් සිව් දෙනා ගත කළ වෙනස්ම ආකාරයේ ළමා විය එයට හේතුවයි.

සිය මවගේ මිය යාමෙන් පසු ඔවුන්ගේ දේවගැතිවර පියා, දරුවන්ගේ රැකවරණය සඳහා පැමිණි දරුවන්ගේ මවගේ වැඩිමහල් සහෝදරිය එලිසබෙත් බ්‍රැන්වෙල් ගේද සහාය ඇතිව දරුවන්ට එම ‘දුලබ’ ගණයේ අධ්‍යාපනය ලබා දීම ඇරඹීය. ඔහු සිය රාජකාරි කටයුතු නිසා නිවසේ එතරම් නොරැඳුණත් ඉතාමත් පු‍ළුල් ක්ෂේත්‍රයක දැනුමක් ලබා දෙන ප‍ොත් පත් රාශියක් දරුවන්ට කියැවීම සඳහා නිවස තුළ සුලබ කල  අතරවා‍රේ නිවස තුළ දැඩි නීති රීති පද්ධතියක්ද ක්‍රියාත්මක කළේය. එයට ප්‍රධාන හේතුවක් වුයේ දරුවන් සියළු දෙනාටම එක සමාන අධ්‍යාපනයක් දීමට ප්‍රමාණවත් වත්කමක් පියා සතුව නොතිබීමයි.  සැබවින්ම ඔවුන් කුඩා කල ගත කළේ ‘සාහිත්‍යයික කලා’ ළමා වියකි. ඔවුන්ගේ කුඩා කාලය මුළුමනින්ම සාහිත්‍ය කළා වැඩමුළුවක් තුළ ගතකළේ යැයි කීවහොත් ඊටත් වඩා නිවැරදිය. එක රොත්තට ලොකු මහත් වුනු සහෝදර සහෝදරියන් අතර ඉතාමත් සමිප බැඳීමක් පැවතුණි. ඔවුහු දවසේ වැඩි කාලයක් පොත් කියවමින්ද සිය පියා නිවසේ රැඳී සිටින විට ඔහුගෙන් පාඩම් අසා ගනිමින්ද කාලය ගත කළහ. නමුත් ඔවුන් කිසිවෙකු එතැනින් නැවතුණේ නැත. ඔවුන් සිව්දෙනාම බරපතල ලෙස ආශක්ත වුණු වි‍ශ්වාස කළ නොහැකි තරම් පරිකල්පනීය ලෝකයක් ඔවුන් ගොඩනඟා ගත්තේ, ඒ සඳහා වෙන කිසිදු උදාහරණයක් සැපයීමට,  අනාගතයේදී වත් කිසිවකුට ඉඩ නොතබමිනි.  එය ඒ තරම්ම බැරූරම්ය.

දරුවන් සිව් දෙනාගෙන් වැඩිමළි චාර්ලට් බ්‍රොන්ටේ ට වයස අවුරුදු  නවයක්ව තිබියදි, ඇය සහ සිය මළනුවන් එකතුව Glass Town  නම් කාල්පනික නගරය බිහි කළේය. සැබවින්ම එය ආරම්භ වුයේ ලාබාල පැට්‍රික් බ්‍රෙැන්වෙල් ‍ට ඔවුන්ගේ පියා උපන්දින ත්‍යාගයක් ලෙස ගෙනැවිත් දුන් කු‍ඩා සෙල්ලම් ‍සොල්දාදුවන්ට චරිත ලබා දෙමින් කරන ලද කුඩා නාට්‍යමය දෙබස් හරහාය. කාලයත් සමඟ අනික් බාල දෙසොහොයුරියෝ වන එමිලි සහ ඈන්ද එම සාහිත්‍යයික නගර‍ය බිහිකරන නිර්මාණකාරියන් ලෙස ඔවුනට එක් වුහ. ඔවුහු එක් එක්  සොල්දාදුවාට චරිත ලබා දෙමින්, නේක සාහිත්‍යයික ශානර සහ සිතුවම් මඟින් එම චරිත, සිදුවීම් තුළ සහ කතාන්දර තුළ තබමින්  ප්‍රබන්ධ ගොඬනැඟූහ. ඔවුන් ඒ සියළු නිර්මාණ කළේ සොල්දාදුවන් විසින් ලියුවේ යැයි ඇඟවෙන කුඩා ගිනිපෙට්ටි ප්‍රමාණයේ ක්ෂුද්‍ර අත්පිටපත් තුළය. කාලය ගතවත්ම මුරණ්ඩු ලෙස ස්වාධින ගති ඇති එමිලි සහ කුඩා ඈන්, අක්කාගේ සහ අයියාගේ ලෝකයේ දිනපතාම අවශේෂ චරිත වීම ඉවසිය ‍නොහැකිව, වෙනත් කාල්පනික ලෝකයක් ගොඬ නඟා ගැනීමට  උත්සුක වූහ. ඒ අනුව චාර්ලට් සහ බ්‍රැන්වෙල් ආරම්භ කළ Glass Town නම්  නගරය  Angria  බවත් පත් වූ අතර එමිලි සහ ඈන් Gondal නම් දූපත ‍ගොඬ නඟා ගත්හ.  කාලයත් සමඟ  Angria සහ Gondal රාජධානි බවට පත් විය. එහි නිර්මාතෘවරු ඒ තුළ සැබෑ ලෙසම ජිවත් වෙන්නට පටන් ගත්තහ. ඔවුහු සිතියම් අඳිමින් එම රාජධානිවල මේ පො‍‍ළොවේ පිහිටීමට සුජාතබවක්  ලබා දුන්හ. ගද්‍ය හා පද්‍ය භාවිතා  කරමින් මනංකල්පිත ලෝකයේ විර ආඛ්‍යාන නිර්මාණය කළහ. ඔවුහු සිය රාජධානි පිළිබඳ දිගු කාව්‍ය දෙසීයකට වඩා  ලියා ඇති බව තොරතුරු මුලාශ්‍ර වල සඳහන් වෙයි. ඔවුන් ලියු ඒ කවි වර්ඩ්ස්වර්ත්, වෝල්ටර් ස්කොට් සහ බයිරන් වැනි කවියන්ගේ නිර්මාණ වල ආභාෂය ලබා ඇති බව විචාරක මතයයි. එ් ලෝකවල මිහිපිට සිදු නොවන ඕනෑම දෙයක් සිදු වීමට ඉඩ  ඇත. එසේම ප්‍රචණ්ඩත්වය, ශංගාරය,මිලටරීකරණය ද ඒවායේ ඇත. ඔවුන් සියල්ලෝම ඔවුන් තනා ගත් ලෝකය තුළ කෙතරම් බරෑරුම් ලෙස ජීවත් වුයේද යත් ඔවුන්ගේ මනස තුළ පරිකල්පන ලෝකයත් සැබෑවත් අතර සීමා මායිම් විටෙක බොඳවී යයි. සැබෑ ලෝකයේ තතු මනංකල්පිත ලෝකයේ ප්‍රබන්ධ තුළට කඩාවදියි, විටෙක ඔවුනට සැබෑ ලෝකයේ දුංඛදෝමනස්සයන් මුළුමනින්ම අමතක වී ඔවුහු  Gondal  සහ   Angria රාජධානිවල ජිවත්වන වැසියන් බවට පත්වෙති. බ්‍රිතාන්‍ය පුස්තාකලයේ තොරතුරු මුලාශ්‍රයකට අනුව එමිලිගේ දිනපොතේ දැනට ආරක්ෂාවී ඇති පිටු කිහිපයකට අනුව ඇය එහි විටෙක ඇයගේ සහ ඈන් ගේ රාජධානිය වූ  Gondal  හි සිදූවීම් විස්තර කරයි. ඒ සමඟම ඒ මොහොතේ ඇය  සහ පවුලේ සෙ‍ස්සන් කුමක් කරමින් සිටින්නෙ ද යන්නත් එහි සඳහන් කරයි. එදිනෙදා නිවසේ සිදුවීම් විස්තර කරයි. ඒ අනුව ඇයගේ මනංකල්පිත රාජධානිය නිසා ඇය ඉදිරියේ පහසුවෙන්ම සැබෑවත් පරිකල්පනයත් අතර සීමාව බොඳවී යයි.

ඔවුන්‍ මෙසේ නව යොවුන් වියේ සිට තුරුණු වියේ මුල් අවධිය  වනතුරු ලොකු මහත් වන්නේ එවන් පරිකල්පනයෙන් සුපෝෂිත ලෝකයක් තුළය. බොහෝ විචාරකයන්ට අනුව සහෝදරියන් තිදෙනාගේම නිර්මාණ සලකා බැලූ කල ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙකුවත් පළමු නිර්මාණය තුළ පවා කිසිදු ආධුනික බවක් ප්‍රක‍ට කරන්නෙ නැත. ඔවුන් තිදෙනාම ශූර, අත්දැකීම බහුල ගත් කතුවරියන් ලෙස සිය නිර්මාණ බිහිකළහ. ඒ සියළු නිර්මාණ වලට ඔවුන්  අත්හදා බැලීම් කළේ වැලි කෙළියේ පටන් ඔවුන් ජිවත් වූ මනංකල්පිත ලෝකය බිහිකරමින් ඒ තුළ ජිවත් වෙමිනි.

ඉදින් බ්‍රොන්ටේ දරුවන් දිර්ඝ ආයුෂ රැගෙන මොලොවට බිහි වුයේ නැත. අන්ත දුගීභාවය, ප්‍රියයන්ගෙන් වෙන් විමට සිදු වීම වැනි දුර්භාග්‍යයන්ගෙන් ඔවුන්ගේ ජිවිත හැඩි වූ තිබුණද ඔවුන් ජිවත් වූ කෙටි කාලය තුළ සාහිත්‍ය කලා ලෝකයේ බර අඩි තබා  යාමට  ඔවුනට හැකි වුයේ  තරඟයක් පස්සේ එළවන අධ්‍යාපනයක් නොව නිදහසේ සිතීමට ඉඩ ලබා දුන් දැනුමක් ඔවුන් ලැබූ නිසාය. ඇත්තෙන්ම කිව්වොත් ඔවුන් විධිමත් අධ්‍යාපනයක් නොලැබූ නිසාය.

මම චිත්‍ර ඇන්දේ නිදහස් වෙන්න.. සුජිත් රත්නායක

0

අපි මුලින්ම 88/89 භීෂණය කාලෙට යමු…

මම ඉපදුනේ හුංගම. උසස් පෙළ කරන කාලේ තමයි රණ්නේ පදිංචිවුණේ. 88/89 භීෂණ කාලෙ තමයි මම රණ්නට එන්නෙ. ඒත් මගේ මතකයේ වැඩිහරියක් තියෙන්නෙ හුංගම. ඒකත් මෙහෙමයි වුණේ. මම ඒකාලේ දේශප්‍රේමී ජනතා වියාපාරයේ හිටියා. පෝස්ටර් බැනර් අදින එක තමයි කළේ. දවසක් හමුදාව මාව අල්ලගෙන යනවා. හැබැයි මාව හමුදාව අල්ලගෙන යන්නෙ මේ පෝස්ටර් අදින එකට නෙවෙයි. මම ගෙදර ටොයිලට් එකේ වැඩකට බට ගේන්න යනවා අම්බලන්තොට ටවුන් එකට.

අරං එනකොට ජීෆ් එකක් ඇවිත් මාව ථේරපුත්තාභය කියන කඳවුරට අරන් යනවා. ඒ ගෙනගිහිං මට වඳ දෙනවා. මම ඉතිං හිතුවා මම මේ කරපු මොනාහරි වැඩකට තමයි මේ අරං ගියේ කියලා. ඒත් මාව එදා අරගෙන ඇවිත් තිබුණේ අර අගල් හතරේ පයිප්ප අරගෙන ආපු නිසා. මොකද ඒ පයිප්ප වලින් ඒකාලේ බිම්බෝම්බ හැදුවලු. මම ඒකවත් දැනගෙන හිටියේ නෑ. හැබැයි සුමිත් අතුකෝරළ මරපු එකට මම ඇන්ද කටවුට් එකක් කෑම්ප් එකේ ගෙනත් දාලා තිබුණා. ඉතිං මම හිතුවේ මම අරං ආවේ පෝස්ටර් බැනර් අදින නිසා තමයි ආයිත් ගෙදරනම් යන්න ලැබෙන එකක් නෑ කියලා.   කොහොම හරි අනපේක්ෂිත විදිහට තමයි බේරුණේ. අපේ තාත්තා කෘෂිකර්මේ වැඩකළේ. ඒකාලේ ෆාම් එකේ ජීෆ් එක කෑම්ප් එකට අරං තිබුණා. ඉතිං ජීෆ් එකේ ඩ්‍රයිවර් විදිහට වැඩකරපු මාමා මාව කෑම්ප් එකේදි දැකලා අඳුරගෙන ගෙදරට ගිහිං කියලා තිබුණා. අම්බලන්තොට උදය රෙකෝඩ්බාර් කියලා එකක් තිබුණා. ඒකේ අයිති උදය අන්කල් එයා තමයි මාව බේරගත්තේ. මොකද කෑම් එකේ ලොක්කයි උදය අන්කලුයි දියතලාවෙ එකට ස්කෝලෙ ගිහිං තියෙන්නේ. කොහොම හරි ඔහොම බේරිලා ගෙදර ආවා. ආව විතරයි අල්ලපු ගමේ බිම්බෝම්බයක් පිපුරුණා. ඉතිං දැන්නම් අහුවුණොතින් ඉවරයි කියලා ගමෙන් පැන්නා. සරත්චන්ද්‍ර පරණමාන්න කියලා සංගීත ගුරුවරයෙක් හිටියා එයා එක්ක තාත්තලා හුංගම කලා ආයතනයක් කලා. ඒකට කොළඹින් කලාකරුවෝ එහෙම සහභාගී වුණා. ඒ කලා ආයතනය ඒකාලේ හම්බන්තොට හරි ජනප්‍රියයි. ඉතිං මේ සරත්චන්ද්‍ර මහත්තයාගෙ ගෙදර තිබුණේ බටාත. එයාලගෙ ගෙවල් කියන්නෙ පොලිසිය හමුදාව එන තැන් නෙවෙයි. ඔවුන් මධ්‍යම පාන්තිකයෝ. මම භීෂණයෙන් බේරෙන්න එහෙ ගිහිං නතර වුණා. ඒ එක්කම ස්කෝලෙ ගමනත් නතර වුණා. අපි මේ කලායතනයේ අරමුදල් සොයා ගන්න ගොවිපොළක් කලා. මම ඒකේ වැඩ කලා. ඊටපස්සෙ මේ කලායතනය තංගල්ලට එනවා. එතනදි තමයි සරත් වීරසිංහ කියන චිත්‍ර ගුරුවරයා මට මුණ ගැහෙන්නෙ. එයා තමයි මගෙන් අහන්නෙ ඇයි උසස් පෙළ කරන්නෙ නැත්තෙ කියලා. එතකොට මාස 11යි උසස් පෙළ විභාගෙට. සර් මට දික්වැල්ලෙ ස්කෝලයක් සෙට්කරලා දුන්නා. මම මාස 11කින් උසස් පෙළ කලා. ලේසියෙන්ම වෙන කැම්පස් එකකට යන්න ලකුණු තියෙද්දිත් මම සෑහෙන්න කාලයක් බලාගෙන ඉදලා සෞන්දර්ය කැම්පස් එකටම ආවා.

 

ඔබ කැම්පස් එනකොට ඔබ චිත්‍ර ශිල්පියෙක් එක පැත්තකින්. ඒ තාත්තගේ චිත්‍ර භාවිතාවන් නිසා. තාත්තත් එක්ක එකතුවෙලා චිත්‍රය සොයාගෙන ගිය මුල් අවධිය ගැන කතාකරමු.

ඔව් මගේ තාත්තා හුංගම හිටිය හොඳ සිත්තරෙක්.  තාත්තා මුලින්ම අඟුණුකොලපැලැස්සෙ හස්ති කියන ෆිල්ම් හෝල් එකට තමයි කටවුට් ඇන්දේ. ඊටපස්සෙ අම්බලන්තොට සාලිය කියන ෆිල්ම් හෝල් එකට ඇන්දා. අම්බලන්තොට සාලිය එකේ අදින කාලේ මමත් නිතරම හෝල් එකට යනවා. මේ වැඩේට අමතරව තාත්තා බෝඩ් ඇන්දා. ඒක කලේ ගෙදර තියාගෙන. මුලින්ම කලේ බෝඩ් පාටකරපු එක. ඊඟට අකුරු අදින්න හුරු කලා. එක එක පරිමාවන් වලට. ස්කෝලෙ අටේ පන්තියේ වගේ ඉන්නකොට තාත්තා මාව චිත්‍රපටවල කටවුට් අදින්න එකතුකරගත්තා. සමහර චිත්‍රපට කටවුට් රෙද්දක් ගහලා පලංචි ගහලා එකේ නැගලා ඇන්දා. එහෙම ඇන්දේ මාසේ හමාරෙ දුවන ජනප්‍රිය චිත්‍රපටවල කටවුට්. සමහර දෙමළ ඉංග්‍රීසි චිත්‍රපටි තියෙනවා දවසයි දෙකයි හෝල් එකේ දුවන්නේ, එහෙම එකක් ආවහම කරන්නෙ ඩිමයි පේපර් බිම දාලා එකක් උඩ එකක් එන විදිහට, ඒක උඩ ඇවිදිමින්  අදිනවා. මොකද පෑගුනා කියලා ප්‍රින්ටින් ඉන්ක් එකේ සළකුණු හිටින්නේ නෑ.  එහෙම වැඩ ගොඩක් තාත්තා මට කරන්න දුන්නා. එතනින් තමයි මේ මාධ්‍යට තියෙන බය ඇගෙන් යන්න ගියේ. මට තාම මතකයි විජය ගාමිණි වගේ අයගේ ඇග උඩ නැගලා තමයි ඔවුන්ගේ ලස්සන මූණු පින්තාරු කලේ. අද මෙගේ යාළුවෝ මට කියනවා ගොඩාක් අය චිත්‍ර අදින්න මැණික්කටුවෙන් පහළ තමයි පාවිච්චි කරන්නේ, ඒත් සුජිත් මුළු අතම පාවිච්චි කරනවා කියලා. මම හිතන්නේ ඒ හුරුව එන්නෙ මෙතැනින්. මානව රූප වගේ දේවල් අදින්න මූලිකවම මම ඉගන ගත්තේ මේ විදිහට තාත්තගෙන්. ඊළගට සරත් වීරසිංහ මගේ ඊළග චිත්‍ර ගුරුවරයා ඔහුත් සිතුවම් සහ පින්තාරු කලාවට අවශ්‍ය බොහෝ දේවල් මට උසස්පෙළ අවධියේම ඉගැන්නුවා. එයින් නොනැවතී ඔහු මාව මුල්කිරිගල පන්සලේ විනාශයට යන සිතුවම් පිටපත් කරගන්නත් යැව්වා. ඉතිං මම කැම්පස් ඇවිත් චිත්‍ර අදින්න ඉගන ගත්තේ නෑ. මම කැම්පස් එකේ ඉගනගත්තේ මූර්ති කියන කලාව.

 

බැනර පෝස්ටර් ඇදීම, මේක කලාවක් ද?..

ඇත්තටම කලාවක් කියන්න බැහැ. සංනිවේදන මාධ්‍යක්. හැබැයි අර කලාවේ තියෙන ශිල්පීය පැත්ත මෙතන තිබෙනවා. පරිමානයකට අකුරු අදිනවා කියලා කියන්නෙත් ආර්ට් එකක් කියලා කෙනෙකුට කියන්න පුළුවන්. පෝස්ටරය ගත්තත් එහෙමයි. ජේ වී පී පෝස්ටර් ගන්නකෝ. මම කැම්පස් ඇවිත් වැඩියෙන්ම කලේ පෝස්ටර් අදින එක. සෞන්දර්ය කැම්පස් එකේ විතරක් නෙවෙයි ජපුරේ කැළණියේ පේරාදෙණියේ මේ හැම එකකම පෝස්ටර් ඇන්දා. පැයකට හතලිහක් විතර අදිනවා. එදා ඉදලා මේ පෝස්ටර් එකතුකලානම් කවුරු හරි මේක අස්සෙ කොතරම් දුරකට ආර්ට් කියන දේ තියෙයිද කියලා බලන්න පුළුවන්. සමහර වෙලාවට සංනිවේදනය කියන තැනින් එහාට ගිහිං සමකාලීන කලාවේ හැඩය ගන්නෙ කොහොමද කියලත් ඒ ඔස්සෙ අපිට හිතන්න පුළුවන්.

 

94 තමයි සෞන්දර්ය කැම්පස් එකට එන්නේ.. චිත්‍රපට කටවුට් ඇදපු සිත්තරාට මොකද එතනින් පස්සෙ වෙන්නේ…

ඔව් 1991 තමයි උසස් පෙළ කලේ.  ඒත් මේකටම එන්න බලාගෙන හිටපු නිසා මාත් එක්ක එකට විභාගේ කරපු අය කැම්පස් යනකොට මම ගෙදරට වෙලා හිටියා. 1994 තමයි මම කැම්පස් එන්නෙ. කැම්පස් එකට එන්න කලින් සරත් වීරසිංහ සර් ගේ චිත්‍රවලට අපි කිව්වේ මොඩර්න් ආර්ට් කියලා. ගැහැණු මූණක් අදිනවා කියලා හිතමු. අපි එතකොට එක ඇහැක් වහලා අදිනවා. ඔය වගේ දේවල්. විනී ගෙට්ටිගොඩ වගේ අයත් මේවා කලා. ඉතිං තේරුමක් දන්නෙ නෑ හැබැයි අපි ඒකාලේ මේවට කිව්වෙ මොඩර්න් ආර්ට් කියලා. ඊළඟට 1998 විතර වෙනකොට තමයි තේරෙන්න ගන්නේ මේක මේ ස්ටැන්ලි අබේසිංහ, ජෝජ් කීට් වගේ අයගෙන් වියාප්ත වුණ එකක් කියලා. මේකේ මුල තියෙන්නෙ පිකාසෝ ළඟ කියලා. හැබැයි එතන තමයි ආරම්භය. ඊට පස්සෙ කැම්පස් එකේදි මුණගැහෙනවා මෙතැනිනුත් වෙනස්ව වැඩ කරන අය. සරත් චන්ද්‍රජිව, චන්ද්‍රගුප්ත තේනුවර,රොහාන් අමරසිංහ, ජගත් වීරසිංහ, වගේ අය තමයි ඒ. ඔවුන් අපි මේ මුලින් කතාකරපු මොඩර්න් ආර්ට් කියන තැනට ටිකක් එහාට ගිහිං ආර්ට් ඇතුලේ වැඩකරපු අය. මොවුන් අතරින් මම යම් අභාෂයක් ගත්තනම් ඒ සරත් චන්ද්‍රජිවගෙන්. මම කැම්පස් එන්න කලින් ඉදලාම සරත් චන්ද්‍රජිවගේ මූර්ති කලාවට ඇලුම්කලා. මම ඒ වෙනකොට දැකලා තිබුණ පන්සල්වල මූර්ති සහ චීන මූර්ති කියන දෙවර්ගයට වෙනස් මගක තමයි සරත්ගේ මූර්ති කලාව ස්ථාන ගතවෙලා තිබුණේ. ඉතිං මේ ආසක්ත වීම නිසාම තමයි මම කැම්පස් එකේදී උපාධිය සදහා මූර්ති කියන විෂය තෝරා ගන්නේ.  මෙයාලගේ වැඩ අධ්‍යනය ඇතුලේ සහ චිත්‍රය ස්ව උත්සාහයෙන් සොයා යෑම තුළ තමයි සුජිත් රත්නායක වර්ධනය වෙන්නේ.

 

ඔබ මේවනවිට චිත්‍ර ප්‍රදර්ශන රැසක් තියලා තිබෙනවා. හැබැයි ඔබ මූර්ති ඉගනගත්තා කියලා කිව්වාට එහි නිරත බවක් පෙන්නේ නැහැ..

මූර්ති කියන්නේ චිත්‍රය වගේ නෙවෙයි ටිකක් බරපතළයි. චිත්‍රයේ වගේ අපි හිතන දේ ඉක්මනට ගන්න බැහැ. පිත්තල වේවා, මැටි වේවා, සිමෙන්ති වේවා, කළුගල් වේවා, ලී වේවා ඒක වෙනුවෙන්ම වෙන්වෙච්ච තාක්ෂණික කරනා ටිකක ඉන්න වෙනවා. ලොකු කාලයක් ඒ වෙනුවෙන් වියදම් කරන්න වෙනවා. අනික ලොකු මුදලක් වැය කරන්නත් වෙනවා. අපි තවම ජිවත්වෙන්නේ නන්නත්තාර වුන ජීවිතයක. දැන් මට වයස 40 ගානක් වෙනවා. එත් මට තවම මේ වැඩ කරන්න ස්ථිර තැනක් නැහැ. එතකොට අර කාලය මූර්තියකට දෙන්න අමාරු වෙනවා. එතකොට ඒ රිද්මය ගිලිහිලා යන්න පුළුවන්. මම චිත්‍ර අදින්නේ මට මගෙන් නිදහස් වෙන්න. ඉතිං ලොකු කාලයක් ඉවසන්න බැරි බවකුත් මට ස්භාවයෙන්ම තිබෙනවා.

 

ඔබගේ මුල්කාලීන චිත්‍ර බැලුවහම ඒවායේ කළු කියන වර්ණය සුවිශේෂී විදිහට පේනවා.

ඔව් ඔබ හරි. මට එක කාලයකදී අනන්‍යතාවයක් හැදිලා තිබුණා මේ කළු භාවිතය නිසා. ඒක මගේ චිත්‍ර විකිණෙන්නත් එක හේතුවක් වුණා. ඇත්තටම මෙතැනදී වුණ දේ තමයි මට මේ වර්ණ කලවම් කරකර ඒ වෙනුවෙන් කාලය වැයකරන්න බැරි හදිස්සියක් තිබීම. ඒක මට කරදරයක්. වර්ණ කලවම් කරකර ඉන්න ගියහම හිත අස්සේ තිබෙන දේ එකපාරට එලියට දාන්න බැහැ. බලන් ඉන්න වෙනවා. මට බලන් ඉන්න බැහැ. ඉතිං මම මුල් කාලයේ කළු පාටින් විතරක් ඇන්දා. එතකොට ඒක ස්ටයිල් එකක් වුණා. ඒකාලේ අපේ කැම්පස් එකේ හිටියා සරත් සූරසේන කියලා ගුරුවරයෙක් මිනිහා ඕකට කිව්වේ සුජිත් මූර්ති අදිනවා කියලා. මූර්තියක් ගත්තහම ඒක පෙන්නේ පාටවලින් නෙවෙයි. හැඩයෙන්. එතකොට පාට වැදගත් නැහැ. ත්‍රිමාණ ගතිය තමයි වැදගත්. එතකොට අපි හොයන්නේ වස්තුවක තියෙන හියූ එක නෙවෙයි එකේ තිබෙන ත්‍රී ඩී එක. මේ ත්‍රිමාන ගතිය වැඩියෙන් එන්නේ කළු නිසා.

 

චිත්‍ර කැම්පස් එකේදී ඉගනගත්තේ නැහැ කිව්වනේ. එතකොට මූර්ති ඉගනගත්තද?

ඔව් කතා දෙකක් නැහැ ඉගනගත්තා. හැබැයි මෙහෙම දේකුත් වුණා අනික් කැම්පස් වලට වගේ නෙවෙයි අපිට හොස්ටල් තිබුණේ නැහැ. ඉතිං අපි කැම්පස් එකේම තමයි නතරවෙලා හිටියේ. එතකොට ඉහළ වසරවල සහෝදරයෝ මූර්ති වගේ දේවල් කරනවා අපි බලාගෙන ඉන්නවා.එතකොට අපිට ඒ තාක්ෂණය අහුවෙනවා. එහෙම නැතුව සිලබස් එකම ඉගනගෙන මූර්ති කරන්න බැහැ.

 

අපිට අතීතයේ හොද මූර්ති කලාවක් තිබුණා දැන් එහෙම නැහැ කියලා කෙනෙකුට තර්ක කරන්න පුළුවන්. ඒකට හේතුව අද දවසේ මූර්ති කලාව චිත්‍රය තරම්වත් ප්‍රචලිත නොවීම.. මොකද්ද හේතුව?

මහින්ද අබේසේකර, බන්දුල පීරිස්, තිස්ස රණසිංහ වගේ අය අපි මුලින් කතාකරපු මොඩර්න් ආර්ට් කියන එක ඇතුළේ හොද මූර්ති නිර්මාණ කළා. ඊට පස්සේ සරත් චන්ද්‍රජිව වගේ අය. එතනින් එහාට යම් දෙයක් නොවුණ බව පෙන්න තිබෙනවා. ඒකට අර මම මූර්ති කරන්නේ නැති හේතුවම වෙන්නත් පුළුවන්. චිත්‍රය ගන්නකෝ අපේ චිත්‍ර ශිල්පීන් සමහර අය තමන්ගේ ස්යිලිය විදිහට ගොඩනගාගෙන තිබෙන්නේ විවිධ වැඩකරන ගමන් කරන්න පුළුවන් දේවල් මිසක් අන්තර්ගතය විසින් ඉල්ලාසිටින දේවල් නෙවෙයි. චන්ද්‍රගුප්ත තේනුවර, කරුණාසිරි විජේසිංහ, කිංස්ලි ගුණතිලක, දුමිත් කුලසේකර වගේ කිහිප දෙනෙක් විතරයි එහෙම ගොඩනගාගත්ත අන්තර්ගතය විසින් ඉල්ලා සිටින සයිලියක් තිබෙන්නේ. ඒ කියන්නේ ඔවුන් ඒ කෘතිය කරන කාලෙට හෝ අනික් වැඩ නතරකරලා ඒ කෘතිය කරනවා. අනික් අය එහෙම නෙවෙයි. තමන්ට වෙලාවක් නැත්තං තියෙන වෙලාවට ගැළවෙන එකක් තමයි ඔවුන් කරන්නේ.ඒකියන්නේ පාර්ට් ටයිම් තමයි මේ වැඩේ කරන්නේ. ඉතිං ලංකාවේ මූර්තියටත් ඕකම තමයි වෙලා තියෙන්නේ.

 

ලංකාවේ චිත්‍රකලා ඉතිහාසය ගැන සුමිත්ට තිබෙන්නේ මොනවගේ තක්සේරුවක් ද?

අපිට හොද චිත්‍ර කලා ඉතිහාසයක් තිබෙනවා කියලා මම දැඩිව විශ්වාස කරනවා. සීගිරිය චිත්‍ර තමයි හොදම උදාහරණය. සීගිරි චිත්‍ර වලට පස්සේ තමයි ඩාවින්සිලගෙන් වසාරියෝ ලාගෙන් පස්සේ යුරෝපයේ ඉතාලිය මුල්කරගෙන චිත්‍ර කලා ඇකඩමිය හැදෙන්නේ. යුරෝපයේ ප්‍රචලිත වුණ ඒ චිත්‍ර කලා ඇකඩමිය ගෙනාවේ කායව්‍යච්චේදය මත ගොඩනැගුව චිත්‍ර කලාවක්. මනුස්සයෙක් තුළ තිබෙන පරිමාණ ටික ඔළුව, පපුව, අග පසග, මේ සේරටම යම් පරිමාවක් තිබෙනවා. වැළමිට ගත්තොත් ඒක නැවෙන්නේ කෙනෙකුගේ නාභිය ළගින්. මේ පරිමාණ මත ගොඩනැගුණු කායව්‍යච්චේදය මත පදනම් වූ යුරෝපිය චිත්‍ර කලා ඇකඩමිය බිහිවෙන්නත් කලින් සහ ඒ හැදෑරීම ඔස්සේ බිහිවුණ අලුත් චිත්‍ර කලාව එන්නත් කලින් තමයි සිගිරි චිත්‍රය ඇදෙන්නේ. එතකොට ඒ සිගිරි චිත්‍රයේ අපි මේ කතාකරන කායව්‍යච්චේදය කියන දේ තිබෙනවා. හුගාක් කලා ශිල්ප ආවේ ඉන්දියාවෙන් ඒක ඇත්ත. චිත්‍ර මූර්ති කලාව ගත්තත් එහෙමයි. හැබැයි එහෙම ආවාට මෙහේ නිර්මාණය වුණ කෘති එහෙ නැහැ. ඒකියන්නේ අනුකරණය නෙවෙයි අපි කළේ. මූලික ශිල්ප දැනුම තමයි අපි ඉන්දියාවෙන් ගෙනාවේ. හැබැයි උතුරේ නැගෙනහිර යම් යම් ද්‍රවිඩ කලා නිර්මාණ ගත්තොත් ඒවා කෙළින්ම දකුණු ඉන්දියානු අනුකරණ විදිහට තමයි හදුනාගන්න වෙන්නේ.

 

43 කණ්ඩායම ගැන ඔබේ අදහස…

43 කණ්ඩායම චිත්‍ර අදිනකොට උපස්ථිතිවාදය, ගනිකවාදය, අනාගතවාදය, වගේ දේවල් පසුකරලා පිකාසෝ පහුකරලා යුරෝපයේ විතරක් නෙවෙයි ලෝකයේම චිත්‍ර කලාව තිබුණේ නූතනතත්වයක. එතකොට මේ විකාශනය 43 කණ්ඩායම ලංකාවේ අභ්‍යාස කළා. ඔවුන් මේක කළේ මේ අංශයන් වෙනවෙනම අරගෙන නෙවෙයි. මේ සමස්තයේම තිබෙන නුතනත්වය තමයි ඔවුන් තමන්ගේ චිත්‍රයට ගත්තේ. ඒක මෙහෙම සරළවත් කියන්න පුළුවන්. ඉස්සර බ්‍රිතාන්‍ය ජාතිකයෙක් මුහුදු වෙරළක් අන්දා කියලා හිතමු. එතකොට ඔවුන් උත්සාහ කළේ ලංකාවට මේවගේ ලස්සන මුහුදු වෙරළක් තිබෙනවා කියලා කියන්න. ඔවුන් මුහුදු වෙරළින් ඔබ්බට ගියේ නැහැ. ඒත් 43 කණ්ඩායමේ කවුරු හරි ඒ මුහුදු වෙරළම සිතුවමට නැගුවනම් ඔවුන් උත්සාහ කළේ මේක ඇතුලේ එහි තිබෙන සාන්තබව වගේ දෙයක් හැගීමක් ගෙන්න. අතහැරීම වගේ දෙයක් ගෙන්න. එතකොට ඔවුන් ඇත්තටම කළේ සවුන්දර්ය ගවේෂණයක්. මේ කණ්ඩායමේ ප්‍රමුඛයෙක් වුණ ජෝජ් කීට් ගන්න. ඔහු ගීත ගොවින්දය වගේ ප්‍රති චීනයේ දේවල් තමන්ගේ චිත්‍රය සදහා භාවිතා කළා.ජෝජ් කීට් ට අමතරව අයිවන් පීරිස්, ජස්ටින් දැරණියගල වගේ අය මම මේ කියන සවුන්දර්ය ගවේෂණය ප්‍රති චීනයට බරව කළා.

 

දැන් 43 කණ්ඩායම මෙහෙම ඉන්නකොට ලංකාවේ ගම ඇතුලේ තෝරන් චිත්‍ර කර්මාන්තයක් තිබුණා. ප්‍රකට සිත්තරුන් හිටියා. පන්සල් කේන්ද්‍රගත බිතුසිතුවම් චිත්‍ර කලාවක් තිබුණා සහ ශිල්පීන් හිටියා. එතකොට 43 ප්‍රවණතාවය සහ මේ පරිදියේ තිබුණු චිත්‍රය එකට මුසුවුණ අවස්ථා ඇත්තේම නැද්ද?

ඒක මරු ප්‍රශ්නය.. මම මෙහෙම කියන්නම් දැන් මම කොළඹ එන්න කලින් කටවුට් ඇන්දා නේ එතකොට අපි ඒ කටවුට් එක කලාගාරයට ගෙනාවේ නෑ. ඇයි ඒ? අපි ඒකට බයයි. අපි හිතනවා මේක එළියේ තියන එකක් කලාගාරයට ගෙන්න ඕනි මේ වගේ දේවල් නෙවෙයි කියලා.. නොනිල අධිකාරියක් තමයි ඔවුන් හැමදාම පවත්වාගෙන ගියේ කේන්ද්‍රයේ ඉදගෙන. හරියට අර පීචන් ප්‍රබුද්ධ වගේ කතාවක් තමයි මේක අස්සෙත් තිබෙන්නේ. හැබැයි මම කොළඹ කලාගාරය අස්සට කටවුට් හෝ පෝස්ටර් ගෙනාවේ නැතුවට ඒවා අදින්න මම පාවිච්චි කරපු ශිල්පයම පාවිච්චි කරලා වෙන කෘතියක් කරලා ඒක කලාගාරය ඇතුලට අරගෙන ඇවිත් තිබෙනවා. එතකොට මගේ ඇතුලේ අර ඔබ කියන ඔය කෑල්ල වැඩකරනවා. මගේ චිත්‍රය යම් තැනකින් වෙනස් වෙනවනම් ඒකට හේතුව තමයි මේ කියන අභාෂය.

 

 

ඔබ ලංකාව තුළ චිත්‍ර කලාව අස්සේ චිත්‍ර විචාරකයෙකුද වෙනවා. අනික් පැත්තෙන් ඔබ ජගත් වීරසිංහගේ චිත්‍රය පිළිබදව සහ චිත්‍ර කලාව තුළ ඔහුගේ හැසිරීම පිළිබදව දිගින් දිගටම යම් විවේචනයක් ගෙනෙනවා. ඇත්තමට මොකද්ද ජගත් සමග ඔබට තිබෙන මේ ගැටළුව.

ඔහුගේ චිත්‍රය ගත්තොත් ඒක ග්‍රපිටි ස්රුපයේ දුර්වලාකාර චිත්‍රයක්. ස්කෙල්ටන් නෑ අනටෝමි නෑ සරළව කියනවනම් ඇකඩමික් ඩිසිපිලින් මොකුත්ම නැහැ. කොටින්ම කියනවනම් ඒවගේ චිත්‍ර අදින්න අවුරුදු 4ක උපාධියක් ඕනිත් නැහැ. එහෙම වුණාට අපි ශිෂයෝ විදිහට එදා ඔහුගේ චිත්‍රය වෙනුවෙන් ඒ ආපු විවේචනවලදී එකට හිටියා. මොකද චිත්‍රයකට ඕනිනම් එහෙමත් වෙන්න පුළුවන්. හැබැයි දැන් ජගත් එක්ක මට තිබෙන අවුල ඔච්චර සරළ එකක් නෙවෙයි. දැන් ජගත් චිත්‍ර අදින කෙනෙක් විතරක් නෙවෙයි. පුරාවිද්‍යාව සහ ඉතිහාසය පිළිබද කථිකාචාර්යවරයෙක්. ඔහු දැන් ඉතිහාසය ලියනවා. ඔහු මොකද කරන්නේ? අපි මේ අපේ කාලයේ චිත්‍ර කලාව අස්සේ දැක්ක සුසමාදර්ශී මාරුවීම් තිබෙනවා. ජගත් මොකද කරන්නේ එයාගේ ලියවීම් අස්සේ මේ සේරම මාරුවීම් නොසලකා හරිමින් ඒවාට ඉතිහාසයේ හිමිතැන මකාදමනවා. උදාහරණයකට මම මෙහෙම කියන්නම්, අපේ ශිෂ්‍ය වියාපාරයේ තිබෙන යම්යම් දේවල් පිලිබිබු වෙන චිත්‍ර කලාවක් කළා රොහාන් අමරසිංහ. මිනිහා තමන්ගේ චිත්‍ර කලාගාරවල තිබ්බෙත් නැහැ. අනික මිනිහා විශ්ව විද්‍යාලයෙත් නෙවෙයි. හැබැයි මිනිහගේ චිත්‍ර කලාව විග්‍රහ කරමින් කියන්නේ ජගත් සහ ඔහුගේ ගෝලයින් කියන්නේ මේ මනුස්සයත් 90 ප්‍රවණතාවයේ ජගත් වීරසිංහගේ නිර්මාණයක් කියලා. ඊළගට බන්දුල පීරිස්ටත් කළේ ඒ දේමයි. මේ මනුස්සයා වැඩකරනකොට ජගත් වීරසිංහ ලංකාවේ හිටියෙත් නැහැ. චිත්‍ර ප්‍රදර්ශනයක් කරලත් නැහැ. මේ විදිහට ජගත්ගේ මැදිහත් වීමෙන් ලංකාවේ චිත්‍රකලා ඉතිහාසය වෙනස් විදිහකට ලියවෙනවා මගේ ප්‍රශ්නය තිබෙන්නේ එතැන. අපි මෙහෙම හිතමු හදගමයි රන්ජනුයි දෙන්නම සිනමාව කරනවා. යම් ඉතිහාස රචකයෙක් ඔවුන් දෙදෙනාම එකම තැන පිහිටුවලා තමන්ගේ කලා ඉතිහාසය පිළිබද පොත ලිව්වොත් ඒක නිවැරදිද? මගේ ප්‍රශ්නය දිශානති වෙන්නේ එතැනට. දැන් 90 ප්‍රවණතාවයේ නිර්මාණකරුවෙක් විදිහට තමයි මාවත් සැළකෙන්නේ මේ කණ්ඩායම අස්සේ ඉන්න නිර්මාණකරුවන් මෙහෙම එකම ගොඩකට දාලා ඔවුන්ට චිත්‍ර ඉතිහාසය තුළ තිබෙන තැන මකාදමලා තිබෙනවා. අනික තක්කඩි වංචනිකයෝ සමග එකට මෙහෙම දැමුවහම අවංකවම චිත්‍රය තුළ ජීවත්වෙන කලාකරුවාට වෙන්නේ මොනතරම් අසධාරණයක්ද? අන්න ඒ අසාධාරණය වෙනුවෙනුයි මම නිරන්තරව පෙනී සිටින්නේ.

මම චිත්‍ර ඇන්දේ නිදහස් වෙන්න.. සුජිත් රත්නායක

0

අපි මුලින්ම 88/89 භීෂණය කාලෙට යමු…

මම ඉපදුනේ හුංගම. උසස් පෙළ කරන කාලේ තමයි රණ්නේ පදිංචිවුණේ. 88/89 භීෂණ කාලෙ තමයි මම රණ්නට එන්නෙ. ඒත් මගේ මතකයේ වැඩිහරියක් තියෙන්නෙ හුංගම. ඒකත් මෙහෙමයි වුණේ. මම ඒකාලේ දේශප්‍රේමී ජනතා වියාපාරයේ හිටියා. පෝස්ටර් බැනර් අදින එක තමයි කළේ. දවසක් හමුදාව මාව අල්ලගෙන යනවා. හැබැයි මාව හමුදාව අල්ලගෙන යන්නෙ මේ පෝස්ටර් අදින එකට නෙවෙයි. මම ගෙදර ටොයිලට් එකේ වැඩකට බට ගේන්න යනවා අම්බලන්තොට ටවුන් එකට.

අරං එනකොට ජීෆ් එකක් ඇවිත් මාව ථේරපුත්තාභය කියන කඳවුරට අරන් යනවා. ඒ ගෙනගිහිං මට වඳ දෙනවා. මම ඉතිං හිතුවා මම මේ කරපු මොනාහරි වැඩකට තමයි මේ අරං ගියේ කියලා. ඒත් මාව එදා අරගෙන ඇවිත් තිබුණේ අර අගල් හතරේ පයිප්ප අරගෙන ආපු නිසා. මොකද ඒ පයිප්ප වලින් ඒකාලේ බිම්බෝම්බ හැදුවලු. මම ඒකවත් දැනගෙන හිටියේ නෑ. හැබැයි සුමිත් අතුකෝරළ මරපු එකට මම ඇන්ද කටවුට් එකක් කෑම්ප් එකේ ගෙනත් දාලා තිබුණා. ඉතිං මම හිතුවේ මම අරං ආවේ පෝස්ටර් බැනර් අදින නිසා තමයි ආයිත් ගෙදරනම් යන්න ලැබෙන එකක් නෑ කියලා.   කොහොම හරි අනපේක්ෂිත විදිහට තමයි බේරුණේ. අපේ තාත්තා කෘෂිකර්මේ වැඩකළේ. ඒකාලේ ෆාම් එකේ ජීෆ් එක කෑම්ප් එකට අරං තිබුණා. ඉතිං ජීෆ් එකේ ඩ්‍රයිවර් විදිහට වැඩකරපු මාමා මාව කෑම්ප් එකේදි දැකලා අඳුරගෙන ගෙදරට ගිහිං කියලා තිබුණා. අම්බලන්තොට උදය රෙකෝඩ්බාර් කියලා එකක් තිබුණා. ඒකේ අයිති උදය අන්කල් එයා තමයි මාව බේරගත්තේ. මොකද කෑම් එකේ ලොක්කයි උදය අන්කලුයි දියතලාවෙ එකට ස්කෝලෙ ගිහිං තියෙන්නේ. කොහොම හරි ඔහොම බේරිලා ගෙදර ආවා. ආව විතරයි අල්ලපු ගමේ බිම්බෝම්බයක් පිපුරුණා. ඉතිං දැන්නම් අහුවුණොතින් ඉවරයි කියලා ගමෙන් පැන්නා. සරත්චන්ද්‍ර පරණමාන්න කියලා සංගීත ගුරුවරයෙක් හිටියා එයා එක්ක තාත්තලා හුංගම කලා ආයතනයක් කලා. ඒකට කොළඹින් කලාකරුවෝ එහෙම සහභාගී වුණා. ඒ කලා ආයතනය ඒකාලේ හම්බන්තොට හරි ජනප්‍රියයි. ඉතිං මේ සරත්චන්ද්‍ර මහත්තයාගෙ ගෙදර තිබුණේ බටාත. එයාලගෙ ගෙවල් කියන්නෙ පොලිසිය හමුදාව එන තැන් නෙවෙයි. ඔවුන් මධ්‍යම පාන්තිකයෝ. මම භීෂණයෙන් බේරෙන්න එහෙ ගිහිං නතර වුණා. ඒ එක්කම ස්කෝලෙ ගමනත් නතර වුණා. අපි මේ කලායතනයේ අරමුදල් සොයා ගන්න ගොවිපොළක් කලා. මම ඒකේ වැඩ කලා. ඊටපස්සෙ මේ කලායතනය තංගල්ලට එනවා. එතනදි තමයි සරත් වීරසිංහ කියන චිත්‍ර ගුරුවරයා මට මුණ ගැහෙන්නෙ. එයා තමයි මගෙන් අහන්නෙ ඇයි උසස් පෙළ කරන්නෙ නැත්තෙ කියලා. එතකොට මාස 11යි උසස් පෙළ විභාගෙට. සර් මට දික්වැල්ලෙ ස්කෝලයක් සෙට්කරලා දුන්නා. මම මාස 11කින් උසස් පෙළ කලා. ලේසියෙන්ම වෙන කැම්පස් එකකට යන්න ලකුණු තියෙද්දිත් මම සෑහෙන්න කාලයක් බලාගෙන ඉදලා සෞන්දර්ය කැම්පස් එකටම ආවා.

 

ඔබ කැම්පස් එනකොට ඔබ චිත්‍ර ශිල්පියෙක් එක පැත්තකින්. ඒ තාත්තගේ චිත්‍ර භාවිතාවන් නිසා. තාත්තත් එක්ක එකතුවෙලා චිත්‍රය සොයාගෙන ගිය මුල් අවධිය ගැන කතාකරමු.

ඔව් මගේ තාත්තා හුංගම හිටිය හොඳ සිත්තරෙක්.  තාත්තා මුලින්ම අඟුණුකොලපැලැස්සෙ හස්ති කියන ෆිල්ම් හෝල් එකට තමයි කටවුට් ඇන්දේ. ඊටපස්සෙ අම්බලන්තොට සාලිය කියන ෆිල්ම් හෝල් එකට ඇන්දා. අම්බලන්තොට සාලිය එකේ අදින කාලේ මමත් නිතරම හෝල් එකට යනවා. මේ වැඩේට අමතරව තාත්තා බෝඩ් ඇන්දා. ඒක කලේ ගෙදර තියාගෙන. මුලින්ම කලේ බෝඩ් පාටකරපු එක. ඊඟට අකුරු අදින්න හුරු කලා. එක එක පරිමාවන් වලට. ස්කෝලෙ අටේ පන්තියේ වගේ ඉන්නකොට තාත්තා මාව චිත්‍රපටවල කටවුට් අදින්න එකතුකරගත්තා. සමහර චිත්‍රපට කටවුට් රෙද්දක් ගහලා පලංචි ගහලා එකේ නැගලා ඇන්දා. එහෙම ඇන්දේ මාසේ හමාරෙ දුවන ජනප්‍රිය චිත්‍රපටවල කටවුට්. සමහර දෙමළ ඉංග්‍රීසි චිත්‍රපටි තියෙනවා දවසයි දෙකයි හෝල් එකේ දුවන්නේ, එහෙම එකක් ආවහම කරන්නෙ ඩිමයි පේපර් බිම දාලා එකක් උඩ එකක් එන විදිහට, ඒක උඩ ඇවිදිමින්  අදිනවා. මොකද පෑගුනා කියලා ප්‍රින්ටින් ඉන්ක් එකේ සළකුණු හිටින්නේ නෑ.  එහෙම වැඩ ගොඩක් තාත්තා මට කරන්න දුන්නා. එතනින් තමයි මේ මාධ්‍යට තියෙන බය ඇගෙන් යන්න ගියේ. මට තාම මතකයි විජය ගාමිණි වගේ අයගේ ඇග උඩ නැගලා තමයි ඔවුන්ගේ ලස්සන මූණු පින්තාරු කලේ. අද මෙගේ යාළුවෝ මට කියනවා ගොඩාක් අය චිත්‍ර අදින්න මැණික්කටුවෙන් පහළ තමයි පාවිච්චි කරන්නේ, ඒත් සුජිත් මුළු අතම පාවිච්චි කරනවා කියලා. මම හිතන්නේ ඒ හුරුව එන්නෙ මෙතැනින්. මානව රූප වගේ දේවල් අදින්න මූලිකවම මම ඉගන ගත්තේ මේ විදිහට තාත්තගෙන්. ඊළගට සරත් වීරසිංහ මගේ ඊළග චිත්‍ර ගුරුවරයා ඔහුත් සිතුවම් සහ පින්තාරු කලාවට අවශ්‍ය බොහෝ දේවල් මට උසස්පෙළ අවධියේම ඉගැන්නුවා. එයින් නොනැවතී ඔහු මාව මුල්කිරිගල පන්සලේ විනාශයට යන සිතුවම් පිටපත් කරගන්නත් යැව්වා. ඉතිං මම කැම්පස් ඇවිත් චිත්‍ර අදින්න ඉගන ගත්තේ නෑ. මම කැම්පස් එකේ ඉගනගත්තේ මූර්ති කියන කලාව.

 

බැනර පෝස්ටර් ඇදීම, මේක කලාවක් ද?..

ඇත්තටම කලාවක් කියන්න බැහැ. සංනිවේදන මාධ්‍යක්. හැබැයි අර කලාවේ තියෙන ශිල්පීය පැත්ත මෙතන තිබෙනවා. පරිමානයකට අකුරු අදිනවා කියලා කියන්නෙත් ආර්ට් එකක් කියලා කෙනෙකුට කියන්න පුළුවන්. පෝස්ටරය ගත්තත් එහෙමයි. ජේ වී පී පෝස්ටර් ගන්නකෝ. මම කැම්පස් ඇවිත් වැඩියෙන්ම කලේ පෝස්ටර් අදින එක. සෞන්දර්ය කැම්පස් එකේ විතරක් නෙවෙයි ජපුරේ කැළණියේ පේරාදෙණියේ මේ හැම එකකම පෝස්ටර් ඇන්දා. පැයකට හතලිහක් විතර අදිනවා. එදා ඉදලා මේ පෝස්ටර් එකතුකලානම් කවුරු හරි මේක අස්සෙ කොතරම් දුරකට ආර්ට් කියන දේ තියෙයිද කියලා බලන්න පුළුවන්. සමහර වෙලාවට සංනිවේදනය කියන තැනින් එහාට ගිහිං සමකාලීන කලාවේ හැඩය ගන්නෙ කොහොමද කියලත් ඒ ඔස්සෙ අපිට හිතන්න පුළුවන්.

 

94 තමයි සෞන්දර්ය කැම්පස් එකට එන්නේ.. චිත්‍රපට කටවුට් ඇදපු සිත්තරාට මොකද එතනින් පස්සෙ වෙන්නේ…

ඔව් 1991 තමයි උසස් පෙළ කලේ.  ඒත් මේකටම එන්න බලාගෙන හිටපු නිසා මාත් එක්ක එකට විභාගේ කරපු අය කැම්පස් යනකොට මම ගෙදරට වෙලා හිටියා. 1994 තමයි මම කැම්පස් එන්නෙ. කැම්පස් එකට එන්න කලින් සරත් වීරසිංහ සර් ගේ චිත්‍රවලට අපි කිව්වේ මොඩර්න් ආර්ට් කියලා. ගැහැණු මූණක් අදිනවා කියලා හිතමු. අපි එතකොට එක ඇහැක් වහලා අදිනවා. ඔය වගේ දේවල්. විනී ගෙට්ටිගොඩ වගේ අයත් මේවා කලා. ඉතිං තේරුමක් දන්නෙ නෑ හැබැයි අපි ඒකාලේ මේවට කිව්වෙ මොඩර්න් ආර්ට් කියලා. ඊළඟට 1998 විතර වෙනකොට තමයි තේරෙන්න ගන්නේ මේක මේ ස්ටැන්ලි අබේසිංහ, ජෝජ් කීට් වගේ අයගෙන් වියාප්ත වුණ එකක් කියලා. මේකේ මුල තියෙන්නෙ පිකාසෝ ළඟ කියලා. හැබැයි එතන තමයි ආරම්භය. ඊට පස්සෙ කැම්පස් එකේදි මුණගැහෙනවා මෙතැනිනුත් වෙනස්ව වැඩ කරන අය. සරත් චන්ද්‍රජිව, චන්ද්‍රගුප්ත තේනුවර,රොහාන් අමරසිංහ, ජගත් වීරසිංහ, වගේ අය තමයි ඒ. ඔවුන් අපි මේ මුලින් කතාකරපු මොඩර්න් ආර්ට් කියන තැනට ටිකක් එහාට ගිහිං ආර්ට් ඇතුලේ වැඩකරපු අය. මොවුන් අතරින් මම යම් අභාෂයක් ගත්තනම් ඒ සරත් චන්ද්‍රජිවගෙන්. මම කැම්පස් එන්න කලින් ඉදලාම සරත් චන්ද්‍රජිවගේ මූර්ති කලාවට ඇලුම්කලා. මම ඒ වෙනකොට දැකලා තිබුණ පන්සල්වල මූර්ති සහ චීන මූර්ති කියන දෙවර්ගයට වෙනස් මගක තමයි සරත්ගේ මූර්ති කලාව ස්ථාන ගතවෙලා තිබුණේ. ඉතිං මේ ආසක්ත වීම නිසාම තමයි මම කැම්පස් එකේදී උපාධිය සදහා මූර්ති කියන විෂය තෝරා ගන්නේ.  මෙයාලගේ වැඩ අධ්‍යනය ඇතුලේ සහ චිත්‍රය ස්ව උත්සාහයෙන් සොයා යෑම තුළ තමයි සුජිත් රත්නායක වර්ධනය වෙන්නේ.

 

ඔබ මේවනවිට චිත්‍ර ප්‍රදර්ශන රැසක් තියලා තිබෙනවා. හැබැයි ඔබ මූර්ති ඉගනගත්තා කියලා කිව්වාට එහි නිරත බවක් පෙන්නේ නැහැ..

මූර්ති කියන්නේ චිත්‍රය වගේ නෙවෙයි ටිකක් බරපතළයි. චිත්‍රයේ වගේ අපි හිතන දේ ඉක්මනට ගන්න බැහැ. පිත්තල වේවා, මැටි වේවා, සිමෙන්ති වේවා, කළුගල් වේවා, ලී වේවා ඒක වෙනුවෙන්ම වෙන්වෙච්ච තාක්ෂණික කරනා ටිකක ඉන්න වෙනවා. ලොකු කාලයක් ඒ වෙනුවෙන් වියදම් කරන්න වෙනවා. අනික ලොකු මුදලක් වැය කරන්නත් වෙනවා. අපි තවම ජිවත්වෙන්නේ නන්නත්තාර වුන ජීවිතයක. දැන් මට වයස 40 ගානක් වෙනවා. එත් මට තවම මේ වැඩ කරන්න ස්ථිර තැනක් නැහැ. එතකොට අර කාලය මූර්තියකට දෙන්න අමාරු වෙනවා. එතකොට ඒ රිද්මය ගිලිහිලා යන්න පුළුවන්. මම චිත්‍ර අදින්නේ මට මගෙන් නිදහස් වෙන්න. ඉතිං ලොකු කාලයක් ඉවසන්න බැරි බවකුත් මට ස්භාවයෙන්ම තිබෙනවා.

 

ඔබගේ මුල්කාලීන චිත්‍ර බැලුවහම ඒවායේ කළු කියන වර්ණය සුවිශේෂී විදිහට පේනවා.

ඔව් ඔබ හරි. මට එක කාලයකදී අනන්‍යතාවයක් හැදිලා තිබුණා මේ කළු භාවිතය නිසා. ඒක මගේ චිත්‍ර විකිණෙන්නත් එක හේතුවක් වුණා. ඇත්තටම මෙතැනදී වුණ දේ තමයි මට මේ වර්ණ කලවම් කරකර ඒ වෙනුවෙන් කාලය වැයකරන්න බැරි හදිස්සියක් තිබීම. ඒක මට කරදරයක්. වර්ණ කලවම් කරකර ඉන්න ගියහම හිත අස්සේ තිබෙන දේ එකපාරට එලියට දාන්න බැහැ. බලන් ඉන්න වෙනවා. මට බලන් ඉන්න බැහැ. ඉතිං මම මුල් කාලයේ කළු පාටින් විතරක් ඇන්දා. එතකොට ඒක ස්ටයිල් එකක් වුණා. ඒකාලේ අපේ කැම්පස් එකේ හිටියා සරත් සූරසේන කියලා ගුරුවරයෙක් මිනිහා ඕකට කිව්වේ සුජිත් මූර්ති අදිනවා කියලා. මූර්තියක් ගත්තහම ඒක පෙන්නේ පාටවලින් නෙවෙයි. හැඩයෙන්. එතකොට පාට වැදගත් නැහැ. ත්‍රිමාණ ගතිය තමයි වැදගත්. එතකොට අපි හොයන්නේ වස්තුවක තියෙන හියූ එක නෙවෙයි එකේ තිබෙන ත්‍රී ඩී එක. මේ ත්‍රිමාන ගතිය වැඩියෙන් එන්නේ කළු නිසා.

 

චිත්‍ර කැම්පස් එකේදී ඉගනගත්තේ නැහැ කිව්වනේ. එතකොට මූර්ති ඉගනගත්තද?

ඔව් කතා දෙකක් නැහැ ඉගනගත්තා. හැබැයි මෙහෙම දේකුත් වුණා අනික් කැම්පස් වලට වගේ නෙවෙයි අපිට හොස්ටල් තිබුණේ නැහැ. ඉතිං අපි කැම්පස් එකේම තමයි නතරවෙලා හිටියේ. එතකොට ඉහළ වසරවල සහෝදරයෝ මූර්ති වගේ දේවල් කරනවා අපි බලාගෙන ඉන්නවා.එතකොට අපිට ඒ තාක්ෂණය අහුවෙනවා. එහෙම නැතුව සිලබස් එකම ඉගනගෙන මූර්ති කරන්න බැහැ.

 

අපිට අතීතයේ හොද මූර්ති කලාවක් තිබුණා දැන් එහෙම නැහැ කියලා කෙනෙකුට තර්ක කරන්න පුළුවන්. ඒකට හේතුව අද දවසේ මූර්ති කලාව චිත්‍රය තරම්වත් ප්‍රචලිත නොවීම.. මොකද්ද හේතුව?

මහින්ද අබේසේකර, බන්දුල පීරිස්, තිස්ස රණසිංහ වගේ අය අපි මුලින් කතාකරපු මොඩර්න් ආර්ට් කියන එක ඇතුළේ හොද මූර්ති නිර්මාණ කළා. ඊට පස්සේ සරත් චන්ද්‍රජිව වගේ අය. එතනින් එහාට යම් දෙයක් නොවුණ බව පෙන්න තිබෙනවා. ඒකට අර මම මූර්ති කරන්නේ නැති හේතුවම වෙන්නත් පුළුවන්. චිත්‍රය ගන්නකෝ අපේ චිත්‍ර ශිල්පීන් සමහර අය තමන්ගේ ස්යිලිය විදිහට ගොඩනගාගෙන තිබෙන්නේ විවිධ වැඩකරන ගමන් කරන්න පුළුවන් දේවල් මිසක් අන්තර්ගතය විසින් ඉල්ලාසිටින දේවල් නෙවෙයි. චන්ද්‍රගුප්ත තේනුවර, කරුණාසිරි විජේසිංහ, කිංස්ලි ගුණතිලක, දුමිත් කුලසේකර වගේ කිහිප දෙනෙක් විතරයි එහෙම ගොඩනගාගත්ත අන්තර්ගතය විසින් ඉල්ලා සිටින සයිලියක් තිබෙන්නේ. ඒ කියන්නේ ඔවුන් ඒ කෘතිය කරන කාලෙට හෝ අනික් වැඩ නතරකරලා ඒ කෘතිය කරනවා. අනික් අය එහෙම නෙවෙයි. තමන්ට වෙලාවක් නැත්තං තියෙන වෙලාවට ගැළවෙන එකක් තමයි ඔවුන් කරන්නේ.ඒකියන්නේ පාර්ට් ටයිම් තමයි මේ වැඩේ කරන්නේ. ඉතිං ලංකාවේ මූර්තියටත් ඕකම තමයි වෙලා තියෙන්නේ.

 

ලංකාවේ චිත්‍රකලා ඉතිහාසය ගැන සුමිත්ට තිබෙන්නේ මොනවගේ තක්සේරුවක් ද?

අපිට හොද චිත්‍ර කලා ඉතිහාසයක් තිබෙනවා කියලා මම දැඩිව විශ්වාස කරනවා. සීගිරිය චිත්‍ර තමයි හොදම උදාහරණය. සීගිරි චිත්‍ර වලට පස්සේ තමයි ඩාවින්සිලගෙන් වසාරියෝ ලාගෙන් පස්සේ යුරෝපයේ ඉතාලිය මුල්කරගෙන චිත්‍ර කලා ඇකඩමිය හැදෙන්නේ. යුරෝපයේ ප්‍රචලිත වුණ ඒ චිත්‍ර කලා ඇකඩමිය ගෙනාවේ කායව්‍යච්චේදය මත ගොඩනැගුව චිත්‍ර කලාවක්. මනුස්සයෙක් තුළ තිබෙන පරිමාණ ටික ඔළුව, පපුව, අග පසග, මේ සේරටම යම් පරිමාවක් තිබෙනවා. වැළමිට ගත්තොත් ඒක නැවෙන්නේ කෙනෙකුගේ නාභිය ළගින්. මේ පරිමාණ මත ගොඩනැගුණු කායව්‍යච්චේදය මත පදනම් වූ යුරෝපිය චිත්‍ර කලා ඇකඩමිය බිහිවෙන්නත් කලින් සහ ඒ හැදෑරීම ඔස්සේ බිහිවුණ අලුත් චිත්‍ර කලාව එන්නත් කලින් තමයි සිගිරි චිත්‍රය ඇදෙන්නේ. එතකොට ඒ සිගිරි චිත්‍රයේ අපි මේ කතාකරන කායව්‍යච්චේදය කියන දේ තිබෙනවා. හුගාක් කලා ශිල්ප ආවේ ඉන්දියාවෙන් ඒක ඇත්ත. චිත්‍ර මූර්ති කලාව ගත්තත් එහෙමයි. හැබැයි එහෙම ආවාට මෙහේ නිර්මාණය වුණ කෘති එහෙ නැහැ. ඒකියන්නේ අනුකරණය නෙවෙයි අපි කළේ. මූලික ශිල්ප දැනුම තමයි අපි ඉන්දියාවෙන් ගෙනාවේ. හැබැයි උතුරේ නැගෙනහිර යම් යම් ද්‍රවිඩ කලා නිර්මාණ ගත්තොත් ඒවා කෙළින්ම දකුණු ඉන්දියානු අනුකරණ විදිහට තමයි හදුනාගන්න වෙන්නේ.

 

43 කණ්ඩායම ගැන ඔබේ අදහස…

43 කණ්ඩායම චිත්‍ර අදිනකොට උපස්ථිතිවාදය, ගනිකවාදය, අනාගතවාදය, වගේ දේවල් පසුකරලා පිකාසෝ පහුකරලා යුරෝපයේ විතරක් නෙවෙයි ලෝකයේම චිත්‍ර කලාව තිබුණේ නූතනතත්වයක. එතකොට මේ විකාශනය 43 කණ්ඩායම ලංකාවේ අභ්‍යාස කළා. ඔවුන් මේක කළේ මේ අංශයන් වෙනවෙනම අරගෙන නෙවෙයි. මේ සමස්තයේම තිබෙන නුතනත්වය තමයි ඔවුන් තමන්ගේ චිත්‍රයට ගත්තේ. ඒක මෙහෙම සරළවත් කියන්න පුළුවන්. ඉස්සර බ්‍රිතාන්‍ය ජාතිකයෙක් මුහුදු වෙරළක් අන්දා කියලා හිතමු. එතකොට ඔවුන් උත්සාහ කළේ ලංකාවට මේවගේ ලස්සන මුහුදු වෙරළක් තිබෙනවා කියලා කියන්න. ඔවුන් මුහුදු වෙරළින් ඔබ්බට ගියේ නැහැ. ඒත් 43 කණ්ඩායමේ කවුරු හරි ඒ මුහුදු වෙරළම සිතුවමට නැගුවනම් ඔවුන් උත්සාහ කළේ මේක ඇතුලේ එහි තිබෙන සාන්තබව වගේ දෙයක් හැගීමක් ගෙන්න. අතහැරීම වගේ දෙයක් ගෙන්න. එතකොට ඔවුන් ඇත්තටම කළේ සවුන්දර්ය ගවේෂණයක්. මේ කණ්ඩායමේ ප්‍රමුඛයෙක් වුණ ජෝජ් කීට් ගන්න. ඔහු ගීත ගොවින්දය වගේ ප්‍රති චීනයේ දේවල් තමන්ගේ චිත්‍රය සදහා භාවිතා කළා.ජෝජ් කීට් ට අමතරව අයිවන් පීරිස්, ජස්ටින් දැරණියගල වගේ අය මම මේ කියන සවුන්දර්ය ගවේෂණය ප්‍රති චීනයට බරව කළා.

 

දැන් 43 කණ්ඩායම මෙහෙම ඉන්නකොට ලංකාවේ ගම ඇතුලේ තෝරන් චිත්‍ර කර්මාන්තයක් තිබුණා. ප්‍රකට සිත්තරුන් හිටියා. පන්සල් කේන්ද්‍රගත බිතුසිතුවම් චිත්‍ර කලාවක් තිබුණා සහ ශිල්පීන් හිටියා. එතකොට 43 ප්‍රවණතාවය සහ මේ පරිදියේ තිබුණු චිත්‍රය එකට මුසුවුණ අවස්ථා ඇත්තේම නැද්ද?

ඒක මරු ප්‍රශ්නය.. මම මෙහෙම කියන්නම් දැන් මම කොළඹ එන්න කලින් කටවුට් ඇන්දා නේ එතකොට අපි ඒ කටවුට් එක කලාගාරයට ගෙනාවේ නෑ. ඇයි ඒ? අපි ඒකට බයයි. අපි හිතනවා මේක එළියේ තියන එකක් කලාගාරයට ගෙන්න ඕනි මේ වගේ දේවල් නෙවෙයි කියලා.. නොනිල අධිකාරියක් තමයි ඔවුන් හැමදාම පවත්වාගෙන ගියේ කේන්ද්‍රයේ ඉදගෙන. හරියට අර පීචන් ප්‍රබුද්ධ වගේ කතාවක් තමයි මේක අස්සෙත් තිබෙන්නේ. හැබැයි මම කොළඹ කලාගාරය අස්සට කටවුට් හෝ පෝස්ටර් ගෙනාවේ නැතුවට ඒවා අදින්න මම පාවිච්චි කරපු ශිල්පයම පාවිච්චි කරලා වෙන කෘතියක් කරලා ඒක කලාගාරය ඇතුලට අරගෙන ඇවිත් තිබෙනවා. එතකොට මගේ ඇතුලේ අර ඔබ කියන ඔය කෑල්ල වැඩකරනවා. මගේ චිත්‍රය යම් තැනකින් වෙනස් වෙනවනම් ඒකට හේතුව තමයි මේ කියන අභාෂය.

 

 

ඔබ ලංකාව තුළ චිත්‍ර කලාව අස්සේ චිත්‍ර විචාරකයෙකුද වෙනවා. අනික් පැත්තෙන් ඔබ ජගත් වීරසිංහගේ චිත්‍රය පිළිබදව සහ චිත්‍ර කලාව තුළ ඔහුගේ හැසිරීම පිළිබදව දිගින් දිගටම යම් විවේචනයක් ගෙනෙනවා. ඇත්තමට මොකද්ද ජගත් සමග ඔබට තිබෙන මේ ගැටළුව.

ඔහුගේ චිත්‍රය ගත්තොත් ඒක ග්‍රපිටි ස්රුපයේ දුර්වලාකාර චිත්‍රයක්. ස්කෙල්ටන් නෑ අනටෝමි නෑ සරළව කියනවනම් ඇකඩමික් ඩිසිපිලින් මොකුත්ම නැහැ. කොටින්ම කියනවනම් ඒවගේ චිත්‍ර අදින්න අවුරුදු 4ක උපාධියක් ඕනිත් නැහැ. එහෙම වුණාට අපි ශිෂයෝ විදිහට එදා ඔහුගේ චිත්‍රය වෙනුවෙන් ඒ ආපු විවේචනවලදී එකට හිටියා. මොකද චිත්‍රයකට ඕනිනම් එහෙමත් වෙන්න පුළුවන්. හැබැයි දැන් ජගත් එක්ක මට තිබෙන අවුල ඔච්චර සරළ එකක් නෙවෙයි. දැන් ජගත් චිත්‍ර අදින කෙනෙක් විතරක් නෙවෙයි. පුරාවිද්‍යාව සහ ඉතිහාසය පිළිබද කථිකාචාර්යවරයෙක්. ඔහු දැන් ඉතිහාසය ලියනවා. ඔහු මොකද කරන්නේ? අපි මේ අපේ කාලයේ චිත්‍ර කලාව අස්සේ දැක්ක සුසමාදර්ශී මාරුවීම් තිබෙනවා. ජගත් මොකද කරන්නේ එයාගේ ලියවීම් අස්සේ මේ සේරම මාරුවීම් නොසලකා හරිමින් ඒවාට ඉතිහාසයේ හිමිතැන මකාදමනවා. උදාහරණයකට මම මෙහෙම කියන්නම්, අපේ ශිෂ්‍ය වියාපාරයේ තිබෙන යම්යම් දේවල් පිලිබිබු වෙන චිත්‍ර කලාවක් කළා රොහාන් අමරසිංහ. මිනිහා තමන්ගේ චිත්‍ර කලාගාරවල තිබ්බෙත් නැහැ. අනික මිනිහා විශ්ව විද්‍යාලයෙත් නෙවෙයි. හැබැයි මිනිහගේ චිත්‍ර කලාව විග්‍රහ කරමින් කියන්නේ ජගත් සහ ඔහුගේ ගෝලයින් කියන්නේ මේ මනුස්සයත් 90 ප්‍රවණතාවයේ ජගත් වීරසිංහගේ නිර්මාණයක් කියලා. ඊළගට බන්දුල පීරිස්ටත් කළේ ඒ දේමයි. මේ මනුස්සයා වැඩකරනකොට ජගත් වීරසිංහ ලංකාවේ හිටියෙත් නැහැ. චිත්‍ර ප්‍රදර්ශනයක් කරලත් නැහැ. මේ විදිහට ජගත්ගේ මැදිහත් වීමෙන් ලංකාවේ චිත්‍රකලා ඉතිහාසය වෙනස් විදිහකට ලියවෙනවා මගේ ප්‍රශ්නය තිබෙන්නේ එතැන. අපි මෙහෙම හිතමු හදගමයි රන්ජනුයි දෙන්නම සිනමාව කරනවා. යම් ඉතිහාස රචකයෙක් ඔවුන් දෙදෙනාම එකම තැන පිහිටුවලා තමන්ගේ කලා ඉතිහාසය පිළිබද පොත ලිව්වොත් ඒක නිවැරදිද? මගේ ප්‍රශ්නය දිශානති වෙන්නේ එතැනට. දැන් 90 ප්‍රවණතාවයේ නිර්මාණකරුවෙක් විදිහට තමයි මාවත් සැළකෙන්නේ මේ කණ්ඩායම අස්සේ ඉන්න නිර්මාණකරුවන් මෙහෙම එකම ගොඩකට දාලා ඔවුන්ට චිත්‍ර ඉතිහාසය තුළ තිබෙන තැන මකාදමලා තිබෙනවා. අනික තක්කඩි වංචනිකයෝ සමග එකට මෙහෙම දැමුවහම අවංකවම චිත්‍රය තුළ ජීවත්වෙන කලාකරුවාට වෙන්නේ මොනතරම් අසධාරණයක්ද? අන්න ඒ අසාධාරණය වෙනුවෙනුයි මම නිරන්තරව පෙනී සිටින්නේ.